792-Concours-Interne-IP-monochrome-Commentaires-Juges.xlsx

	A	B	C	D	E	F	G
1	N° saisie	Auteur	Titre	Commentaires Lise Moreau	Commentaires Stéphane Bretheau
2					Points Forts	Points Faibles	Suggestions Améliorations

3	76	ABEHASSERA Roger	Emerika dans l'escalier	Le point fort est la pose dynamique et élégante du modèle, soulignée par un éclairage dramatique en clair-obscur et la diagonale des marches, qui confère à la photo une ambiance artistique et sensuelle digne d'une peinture. Le point faible est que le modèle est partiellement coupé par le bas (pieds non entièrement visibles) et la lumière crée des zones de surexposition sur les épaules et les jambes, nuisant légèrement à l'homogénéité du rendu des textures.	Une composition en diagonale très dynamique et un soin apporté à l'habillement et aux détails de la modèle.	L'éclairage avec les zones de forts contrastes définissent ce qui focalise le regard du spectateur. Il s'agit donc de l'avant bras G : est-ce le plus important? Je ne crois pas. L'atténuation des hautes lumières sur les marches est trop sensible (perte de texture). S'agissant d'une situation posée et construite, l'éclairage doit être pensé en amont de la séance et maîtrisé lors de la prise de vue. C'est une compétence première du photographe de studio. La source de lumière assez dure (peu de pénombre) parait mal orientée en fonction de la pose choisie. Le visage est entièrement dans la pénombre, je l'aurais davantage éclairé, avec une source peu diffusée puisque l'intention était de durcir les contrastes. Egalement, la pose avec notamment la position de la main droite me gêne : on a l'impression que la modèle va tomber! Sur le plan graphique, le bras D et la main incitent à sortir de l'image, guidant vers le bord supérieur droit, où il n'y a rien à regarder. J'aurais pliutôt orienté le bras et la main vers le bas. Enfin, la lumière dure ne me semble pas cohérente avec le choix de la pose et de l'exression : en quoi la modèle évoque-t-elle une situation "dure"?
4	75	ABEHASSERA Roger	Impesanteur	Le point fort est l'utilisation magistrale d'un arrière-plan noir absolu pour isoler la figure dans une pose élégante et recroquevillée, transformant le corps en une sculpture flottante magnifiée par la lumière douce. Le point faible est que la lumière frontale est légèrement uniforme, ce qui, tout en étant flatteur, pourrait bénéficier de plus d'ombres profondes sur le corps pour accentuer le volume et le relief dans cette ambiance dramatique.
5	74	ABEHASSERA Roger	La bibliothèque		Une atmosphère un peu irréelle bien retranscrite dans ce lieu atypique, le choix d'un cadrage plaçant l'humain dans une échelle miniature face à une architecture intimidante. Le timing de déclenchement est parfat, le positionnement du marcheur également. La texture du ciel apporte une circulation intéressante du regard,	Une photo dans laquelle il ne se passe pas grand-chose, le photographe me semble même avoir tiré le maximum de la situation.
6	73	ABEHASSERA Roger	Rafale en plein jour		Une image assez atypique par son choix radical d'exposition et d'orientation de l'avion. La composition est bonne avec le positionnement de l'appareil dans un point fort du rectangle, son orientation apportant une belle dynamique. Le masquage afin d'apporter un peu de contraste sur l'avion est discret (mais sensible).	une image trop vide, tant sur le plan des choses à regarder que par celui de supprimer toute texture du ciel.	Un ciel plus texturé? D'autres appareils? Intégration d'un fond? Dans l'état actuel, la situation me parait avoir été exploitée au maximum par le photographe, surtout que le parti pris constitue un apport indéniable.
7	93	AMOZOQUENO Camilo	A la médersa	Point Fort : Le cadrage architectural immersif et les motifs sculptés complexes créent un contraste saisissant avec la zone sombre et mettent en valeur la personne au centre. Point Faible : La personne est difficilement visible et très petite, rendant son expression ou son rôle secondaire par rapport à l'environnement.	Image de reportage au timing parfait. La "modèle" apporte une rupture de symétrie et crée un point fort tout à fait interessant. Le parti pris de l'exposition apporte un graphisme assumé en acceptant les noirs profonds.	Les textures gagneraient à être davantage mises en valeur par des hautes lumières plus claires. Les hautes lumières d'un plein soleil sur une surface claire sont ici surprenants. Associés à une teinte bleu-vert… Je n'aurais pas fait ce choix. Un problème de conversion de fichier?
8	92	AMOZOQUENO Camilo	Curiosité	Le point fort est l'expression de curiosité et l'échelle réduite de l'enfant contre le mur massif, soulignée par la ligne graphique de la gouttière et le fort contraste entre les textures. Le point faible est que le traitement de l'image est trop doux ou surexposé dans les tons moyens, ce qui réduit la netteté et la richesse du grain du mur et du sol.
9	95	AMOZOQUENO Camilo	Ombre entre les colonnes	Le point fort est l'utilisation spectaculaire du clair-obscur en noir et blanc, où les bandes lumineuses verticales contrastent fortement avec les zones sombres, créant une ambiance dramatique et mettant en valeur la silhouette mystérieuse du sujet. Le point faible est que le sujet principal est presque entièrement masqué en silhouette, ce qui, bien que contribuant à l'ambiance, limite la connexion émotionnelle et l'information visuelle qu'il pourrait apporter à l'image.	Une image radicale attestant d'un parti pris assumé, au-delà des habitudes et codes esthétiques "du moment" : bravo car finalement assez rare. Le graphisme est bien sûr très présent et judicieusement mis en valeur par le parti pros de l'exposition sur les hautes lumières et le choix de ne pas éviter les noirs profonds (beaucoup sont "tendus" avec les zones d'aplat sans détail). L'orientation des lignes verticales est dynamisée par celle oblique près du personnage, guidant le ragrd du spectateur vers celuis-ci. La composition place avec pertinence le personnage dans un point fort de l'image.	L'instant décisif aurait pu être meilleur en déclenchant un peu plus tard : cela aurait permis de détacher un peu plus le personnage de la zone sombre à droite et en renforcer la présence. Le pan oblique à droite du personnage a une densité de gris un peu différente, cette zone pourrait être renforcée car elle est importante dans la composition de l'image.	Déclencher un peu plus tard Eclaircir légèrement le pan oblique et le contraste sur le sol devant le personnage afin d'en renforcer la présence et l'importance.
10	97	AMOZOQUENO Camilo	Seul dans la géométrie	Point fort : La composition est d'une grande force minimaliste et graphique, utilisant les lignes géométriques des murs et des escaliers pour créer un contraste d'échelle saisissant avec la petite silhouette humaine. Point faible : Le sujet humain est si petit qu'il est difficile à discerner et il pourrait être perçu comme trop insignifiant, laissant l'image trop froide ou abstraite.	Photographie au graphisme parfaitement intégré dans une composition bien maîtrisée. Le post traitement met bien en avant des textures tout en gommant les volumes qui sont effectivement ici sans intérêt. Le propos est celui de l'échelle et du positionnement de l'humain. Bien mis en évidence par la zone à plus fort contraste et une luminosité n'évitant pas les noirs profonds, l'impression est saisissante et parfaitement communiquée.	Un sujet déjà traité et finalement assez "facile", surtout en monochrome. Les règles de cadrage et composition sont parfaitement restituées, mais comme une situation automatisée. A noter égalelement le choix de ne pas tomber dans la dramatisation aussi fréquente que convenue, par un vigetage excessif dont la diminution de contraste en aurait contrarié le propos.	Ajouter une touche iconoclaste comme un imprévu, une touche personnelle.
11	123	AUTHIÉ Anne-Lise	Brume dans la plaine
12	127	AUTHIÉ Anne-Lise	Etourneaux musiciens	Le point fort est le caractère graphique et poétique de la composition qui utilise les lignes horizontales des fils comme une portée musicale pour les oiseaux en vol, transformant la scène en une partition visuelle minimaliste et dynamique. Le point faible est le manque de variation de tons et de profondeur, l'arrière-plan étant un blanc quasi absolu, ce qui rend l'image exclusivement bidimensionnelle et pourrait paraître trop simple ou plate.	Une très belle construction dans la profondeur par des zones de contrastes évolutifs de luminosité et de teintes (à la limite du "monochrome"...). Le premier plan est légèrement dégradé, san caricature (cas fréquent), la disposition des arbres et leur mise en valeir par le renforcement des noirs est à la fois délicate et réussie. Un paysage avec d'indéniables atouts dans la lignée des photographies silencieuses, incitant à la contemplation.	La situation comme le rendu sont vus et revus, il devient difficile de se démarquer des référence déjà en place. La légère teinte magenta (me rappelle les virages au sélénium d'avant!) sur les cîmes ne me parait pas cohérente et inutile dans une juxtaposition avec l'ambiance froide du second plan. De ce fait, la cime des arbres prend une importance trop grande, sans approter un réel plus à l'image globale. La partie droite me parait trop large.	Essayer en carré en coupant juste après l'arbre du second plan? Supprimer le virage magenta, quitte à choisir, je crois que j'aurais opté pour un léger virage chaud sur l'ensemble de l'image, en accord avec sa douceur. D'un point de vue général, le color grading fonctionne mieux avec des teintes opposées sur le cercle chromatique. Après le virage bleu -> jaune
13	126	AUTHIÉ Anne-Lise	Fragile	Le point fort est la composition minimaliste et épurée qui utilise l'espace négatif de l'arrière-plan uniforme et la ligne fine de la tige pour mettre en valeur la fragilité et la texture de la fleur séchée avec une grande poésie. Le point faible est que le manque de contraste marqué et la texture subtilement floue de l'arrière-plan peuvent rendre l'image trop douce ou éthérée, manquant d'un punch visuel plus ferme.
14	128	AUTHIÉ Anne-Lise	Gravure sur eau	Point fort : La photo capture de manière très graphique et poétique le phénomène de la tension superficielle et les ondes concentriques créées par l'insecte (le Gerris) à la surface de l'eau. Point faible : L'arrière-plan est uni et décoloré, n'ajoutant aucun contexte ni couleur, ce qui pourrait rendre l'image un peu trop froide ou monochrome pour certains.	Une image minimaliste à laquelle je suis très sensible : la partie "j'aime, j'aime pas" obtient le maximum (sur 5 points). Pour le reste, tout est simple : le sujet, la composition, les règles de post traitement et je suis à peu près certain que d'autres juges l'évalueront vers 13/20! Reste que l'évocation et le propos contemplatif proposés par cette image échangent avec moi, grâce également au virage addoucissant les contrastes et apportant une légère teinte chaleureuse (plus que "chaude" !).	le masquage en ellipse trop marqué et insuffisamment progressif . L'effet en dégradé du haut vers le bas est beaucoup plus réussi!	A intégrer dans une série de photosgraphies silencieuses, contemplatives, ou au contrainre comme une respiration dans des images ultra détaillées et contrastées.
15	103	CHABOD Luc	Emergence		Des circonstances et un point de vue exceptionnels, promesse d'une photo de paysage réussie. La composition est bien maîtrisée avec l'antenne dans un point fort du rectangle, le cadrage rend bien compte de la fragilité du site.	La mer de nuage est vaste et finalement, il ne s'y passe pas grand-chose. La partie droite semble un peu trop vide, surtout que le relief des nuage est peu marqué.	Globalement, le contraste me parait trop faible, je l'aurais augmenté, surtout localement sur la station. Enfin, je pense que j'essaierai un format carré, en supprimant la zone droite.
16	104	CHABOD Luc	Hésitation	Le point fort est l'extrême netteté et la richesse des détails sur l'écureuil et l'écorce de l'arbre, contrastant avec le flou artistique de l'arrière-plan, ce qui donne au sujet une présence très forte. Le point faible est que l'image est visuellement déséquilibrée par la forte présence verticale de l'arbre à gauche, laissant l'écureuil et la branche un peu isolés et sans contrepoint sur la droite.
17	102	CHABOD Luc	Le bison
18	105	CHABOD Luc	L'orage	Le point fort est l'ambiance nuancée et éthérée créée par les dégradés de gris subtils qui mettent en valeur le village côtier et la plage, avec une lumière douce contrastant avec le ciel sombre. Le point faible est que le premier plan aquatique est très sombre et manque de texture, ne permettant pas d'ajouter des détails ou un véritable point d'intérêt pour l'œil du spectateur.
19	23	CHAPEL Martine	Au grès du vent
20	24	CHAPEL Martine	Dans l'étang		Une image toute simple, centrée et quasila symétrie par le reflet : la lecture pourrait s'avérer simpliste. En y regardant de plus près, la symétrie n'est pas exactement présente, un dégradé de lumière sur l'eau construit l'image en profondeur, surtout que le fond (premier plan) est visible. L'auteur photographie et retouche avec délicatesse, sans tomber dans les caricatures faciles des vignetages uniformisant et des assombrissements annihilant tous contrastes. Une image silencieuse, contemplative.	Je ne vois pas vraiment de points faibles : si ce n'est un sujet un peu trop simple.	Une situation exploitée à son maximum. Pour aller plus loin, quitteer le réalisme et s'inspirer de M Kenna?
21	25	CHAPEL Martine	Quadrillage urbain	Le point fort est l'abstraction architecturale en grille, où la répétition précise et les nuances de gris dans les cavités carrées créent un motif hypnotique et une profondeur visuelle. Le point faible est que la composition est rigoureusement plate et répétitive, ce qui, bien que graphique, peut la rendre statique et manquer d'un point d'intérêt ou d'un élément humain pour rompre la monotonie.
22	26	CHAPEL Martine	Seul dans la neige
23	98	CHERON Françoise	Concentré	Le point fort est le portrait animalier ultra-détaillé et percutant qui utilise un arrière-plan noir profond pour isoler et mettre en valeur la texture des plumes, l'œil intense, et la forme du bec du vautour, créant une image puissante. Le point faible est que le cadrage très serré et le fond uni, tout en étant efficaces, n'offrent aucun contexte sur l'environnement de l'animal, ce qui pourrait rendre l'image un peu trop clinique.	Les portraits d'animaux avec ce grandissement sont toujours saisissants. La mise au point, ainsi que le détail de texture sont ici parfaits. La composition est bien maitrisée avec un oeil légèrement décentré ,le recadrage ayant permis de le placer dans un point fort du carré. Egalement, les variations de contrastes entre le haut de la tête, l'oeil et le bec, permettent une bonne circulation du regard. Le contraste entre l'oiseau et le fond renforce la présence du "sujet", si un détouragee a été réalisé, il est vraiment bien réussi.	La lumière - très douce - ne permet pas vraiment une perception des volumes, surtout ce regard de rapace s'associe avec son bec crochu. Son masquage (augmentation de sa luminosité?) est ici mal maîtrisé en partie basse, c'est même surprenant vu la qualité technique du reste de l'image. Afin de renforcer la dimension "piquante", une seconde prise de vue avec mise au point décalée sur les narines par exemple, aurait permis de renforcer l'ambiance carnassière par la pointe plus nette. Enfin, le fond, totalement uniforme, interdit tout dialogue. Cette absence limite la portée de l'image autant que son propos.	Soigner le masque sur le bec, effectuer des prises de vues successives avec mise au point décalée (collage ensuite par calques suivant les ones nettes); intégrer un fond naturel afin de rendre la photo "nature", ou tout autre fond permettant un dialogue entre le sujet et lui afin de construire une ambiance générale portée par l'ensemble de l'image.
24	100	CHERON Françoise	En Forêt
25	99	CHERON Françoise	En ville	Le point fort est l'utilisation efficace de l'encadrement naturel sombre du passage et de la perspective linéaire de la ruelle pavée pour guider l'œil vers la silhouette du sujet et la lumière extérieure, créant une ambiance mystérieuse et un fort contraste. Le point faible est que le sujet humain, bien qu'étant le point focal lumineux, est trop en retrait et petit dans le cadre, ce qui peut minimiser son impact narratif et ne pas offrir de détails intéressants.
26	101	CHERON Françoise	Traversée
27		CONAN Serge	Créatif		Les reflets apportent une confusion des plans et de espaces intéressantes. La gestion des contrastes et des zones à hautes lumières apporte une circulation du regard faisant s'attarder sur cette photographie	Quel est le propos? Je me sens accaparé par une foule d'informations dont je peine à trouver une cohérence. Relier le visage de l'enfant avec la coureuse? Mais commetn intégrer l'arbre en plain milieuN Quel rôle ont les paneaux, le drapeau européen?	Contruire sa composition de façon plus soignée, ne pas hésiter à se déplacer pour positionner les reflets dans des zones précises et/ou utliser une filtre polarisant pour atténuer / augmenter le reflet.
28	131	CONAN Serge	La plage	Le point fort est la composition surréaliste et multi-couches qui utilise le pied au premier plan comme un élément décalé et audacieux, créant une forte profondeur de champ et un contraste narratif avec les figures humaines plus petites à l'horizon. Le point faible est que le pied au premier plan est trop dominant et peut être perçu comme un élément distrayant ou inesthétique qui nuit à l'ambiance générale et aux détails de la scène de plage.	Une image décalée et très personnelle, renvoyant aux compositions humoristiques d'E Erwitt et aux approches graphiques de B Brandt. La composition est soignée, le positionnement des personnages participe à une composition élaborée et complexe, mais qui fonctionne très bien. La gestion des masquages de contre-jour est réussie et ne montre pas d'artéfacts.	Si la gestion des contrastes est un élément important dans la composition de l'image, l'ssombrissement des nuages en partie haute est franchement "too much"! Une approche plus réaliste (mais avec une augmentation de contraste général) m'aurait semblé plus pertinente. Les prises de vue en bordure de mer confrontent assez vie au positionnement de la ligne d'horizon car elle approte un élément graphique fort qui impactera la lecture de l'image. Ici, un personnage de trouve "tête coupée". C'est discutable. La profondeur de l'image n'a pas été pensé en terme d'évolution du contraste. j'attendais un premier plan avec un contraste plus marqué (surtout dans les hautes lumières), évoluant petit à petit vers un contraste plus faible suivant les sones et les densité du sable et de la mer. pas certain également que le contraste sur les cumulus clairs soit pertinent : son rôle est de contraster avec les personnages afin de permettre leur individualisation rapide.	Construire une profondeur de l'image par la gestion des contrastes Se montrer très attentif lors de la prise de vue à la position de la ligne d'horizon. Orienter vers une situation humorisitique et décalée sera renforcé avec un traitement conservant une dimension réaliste (elle permet au spectateur de se projeter dans un "possible"). Contraster le ciel ne me paraissait pas nécessaire, l'assombir autant en partie haute non plus. Eclaircir les hautes lumières dans le sable (surtout au premier plan) aurait tout antant rencentré le regard du spectateur vers le bas et la zone "centrale" de l'image.
29	129	CONAN Serge	Le passage	Le point fort est l'ambiance dramatique et mystérieuse créée par le fort vignettage, qui utilise les murs sombres et convergents de la ruelle pour encadrer la silhouette du sujet et la lumière au fond. Le point faible est que le vignettage est si prononcé qu'il noie la majorité du premier plan dans une obscurité presque totale, masquant la texture des murs et réduisant l'information visuelle.	Une image opportuniste très raffraichissante de par la créativité qu'elle suppose. Le cadrage avec les fils horizontaux en partie haute est pertinent et cohérent avec une intention.	Au-delà de la réactivité du photographe qui a su exploitre au mieux cette situation, il ne se passe pas grand-chose dans cette image. Je peine à dépasser "c'est une partition de musique" et à échanger avec la photogrpahie un propos, une évocation plus profonde. Je souligne cependant la belle réalisation, le coup d'oeil indéniable et la rapidité de réaction de l'auteur. Je ne serai pas surpris qu'un autre juge ait mieux noté que moi cette photographie.
30	130	CONAN Serge	Paris course	Le point fort est l'effet de double exposition ou de superposition numérique qui crée une image onirique, chaotique et narrativement riche, fusionnant l'énergie de la course avec un décor urbain en noir et blanc texturé. Le point faible est que l'image est trop chargée et visuellement complexe, l'accumulation de plusieurs éléments et sujets rendant difficile l'identification d'un point focal clair pour le spectateur.	L'insecte (Gerris?) est parfaitement positionné dans un point fort de l'image. La composition graphique, renforcée par une excellente gestion du contraste, mêle lignes et courbes de façon très harmonieuse. L'atténuation de la luminosité et du constraste construisent une profondeur faisant bien circuler le regard dans l'image. Le choix du monocgrome bleauté évoque le reflet du ciel et donc un contexte naturel cohérent avec le sujet choisi. Le rensenti général est celui d'une grande douceur, voire d'une grâce de l'insecte.	Gestion de l'atténuation des contrastes trop marquée et surtout trop géométrique : pourquoi atténuer autant le bord droit inférieur que le coin gauche supérieur, alors que les distances au sujets sont différentes?	Utiliser le constraste comme outil pour donner de la profondeur à l'image et sortir des automatismes.
31	80	COUDUN Jean-Luc	Arbre	Le point fort est l'atmosphère mystérieuse et l'effet de double exposition saisissant qui superpose une ombre de feuillage fantomatique sur un grand arbre sombre dans une forêt brumeuse, créant une image riche en textures et en profondeur. Le point faible est que l'image est très sombre et très chargée par l'effet de superposition, ce qui rend la lecture de la scène un peu confuse et manque de netteté claire pour guider l'œil.
32	78	COUDUN Jean-Luc	Brume		Belle image d'ambiance pictorialiste avec une composition axée sur le chemin qui permet une bonne circulation du regard du spectateur. La retenue des hautes lumières est un parti pris très cohérent, faisant fi des autimatismes : bravo.	La composition aurait gagné à proposer le chemin de façon un peu plus oblique. Surtout, je ne comprends pas pourquoi être allé aussi loin dans le vignetage automatique du premier plan. Les premières branches en parties gauche, avec leur contraste plus élevé sucturent une construction en profondeur en partie G du chemin (le constraste diminu au fur et à mesure que l'on s'éloigne
33	77	COUDUN Jean-Luc	La rose	Le point fort est l'approche minimaliste et symbolique de la composition qui utilise la texture du corps et de la rose séchée dans un éclairage doux et des tons sombres pour créer un contraste évocateur entre la vie, la délicatesse et la finitude. Le point faible est que le sujet est très partiel (seulement une main, une jambe et une fleur), ce qui peut rendre l'image trop ambiguë ou trop académique pour certains spectateurs.	Une composition originale créant une circulation très active du regard, tout en créant un dialogue entre la main, la fleur (zone de contraste le plus marqué) en partie basse mais orientée vers le haut, la partie de coprs nu. Le minimalisme et la délicatesse s'associent dans une cohérence marquée : lumière très diffusée n'autorisant qu'une pénombre sans ombre portée, effeuillage de la rose (?), textures variables suivant les différents "points forts" (main, fleur, corps), contrôle du volume de l'image dans le ratio d'éclairage sujet / fond (la zone de noir est réservée à la fleur), contrôle du virage atténuant les contrastes suivant les zones (fleur / corps).	Petites imperfection à gommer sur l'ongle du pouce, les veines de l'avant bras. Virage un peu trop sommaire (même teinte dans les hautes et basses lumières). A titre personnel, je ne l'aurai pas mis aussi fort sur la partie droite (corps)poussé dans les hautes lumières Pas certain que ce type d'image soit valorisé en IP : le projecteur propose des contrastes augmentés par une luminosité très forte. la délicatesse serait peut-être davantage mise en valeur par un tirage papier.	Résoudre les "points faibles" en post traitement.
34	79	COUDUN Jean-Luc	Recroquevillée	Point fort : La pose du corps recroquevillé en position fœtale sur un fond minimaliste et dans un ton sépia crée une forte émotion de vulnérabilité et d'introspection. Point faible : Le cadrage vertical laisse une très grande partie de l'image occupée par le fond noir sans détail, ce qui peut déséquilibrer la composition.	Une composition originale dans un format (panoramique vertical) inhabituel avec des luminosités incitant à une circulation dans l'image (gestion du premier plan et de l'effet de matière sur le fond, du noeud dans les cheveux incitant à une circulation en triangle). Les contrastes sont parfaitement gérés : maximal sur la modèle, avec les choix d'une lumière dure avec une faible pénombre mais direct afin d'éviter tout ombre portée altérant le graphisme de la pose. Les volumes et les matières se trouvent parfaitement dessinés, la pose donne un graphisme tourmenté accentué par l'absence du regard de la modèle et la mise en pénombre du visage. La pose en bordure de coussin, renforce le sentiment d'instabilité, de fragilité. La scène minimaliste évoque la dureté et la délicatesse des portaitistes japonais, le virage le soin tout particulier accordé aux tirages papier ou aux livres également japonais (signés par l'artisan papetier).	Réserves sur le virage dont je ne perçois pas de variation de teinte suivant la luminosité (j'y aurais été attentif sur un tirage) Manque le tirage papier surtout que je ne suis pas certain que l'IP rende hommage à la délicatesse de l'image de part les luminosités extrêmes proposées par les projecteurs actuels.
35	19	DARNAULT Assunta	Chevaux joueurs
36	20	DARNAULT Assunta	Eolienne en fleur		L'usage de la multi-exposition (ou copie / collage de pales) apporte une effet intéressant. Le positionnement de l'éolienne est bon car légèrement décentré.	Au-delà de la performance technique, l'image ne dit pas grand-chose. La maîtrise de l'effet est à améliorer (zones de flou, limites de pales).	Ne pas se contenter d'un seul effet technique ^pur donner un intérêt à une image, surtout quand elle est cadrée de façon aussi large. Associer une intention : trop de vent (-> objet risquant de s'envoler à proximité), image sur l'éolien (en enfant joue avec un cerf-volant, les adultes avec les éoliennes), importante du renouvelable (-> une centrale à charbon en fond?). Si pas d'autre intention, un cadrage plus serré, avec pour seul sujet les pales aurait été plus pertinent.
37	22	DARNAULT Assunta	Ferveur		Situation de reportage avec une expression du visage au premier plan assez intéressante. Contexte de l'image perceptible.	Un visage au centre de l'image qui en limite la circulation, sans apporter un évènement exceptionnel (expression, attitude). La personne juste à sa droite en flou de bougé attire le regard car possède une texture apparente différente des autres personnages qui sont nets. Qu'apporte-elle? Surtout j'ai l'impression qu'il ne se passe pas grand-chose : je ne comprends pas pourquoi avoir déclenché.
38	21	DARNAULT Assunta	Musee Picasso	Point fort : Les lignes courbes de l'escalier en colimaçon créent un mouvement et une dynamique visuelle forte, renforcée par le contraste architectural du noir et blanc. Point faible : Le sol en granito et les murs nus peuvent être perçus comme un manque de texture ou de détails qui nuirait à l'intérêt visuel de la partie inférieure.	Une image très graphique dont les lignes sont parfaitement soulignées par une excellente gestion des contrastes locaux et une composition en "zones", trahissant un post-traitement aussi bien réalisé qu'abouti. En tant que photo d'architecture, il est à souligner l'extrême rigueur dans les lignes verticales. L'ambiance somme toute très minérale m'évoque une grande froideur, habilement compensée par un virage chaud.	Un sujet traité à de nombreuses reprises, ici avec une excellente maitrise cependant. Reste que l'on évoque surtout l'œuvre de l'architecte (graphisme, choix des matières). Le photographe rend compte mais s'efface ici face à l'image.	Renforcer sa condition d'auteur de la photgrpahie en apportant une originalité et une touche personnelle, au-delà de l'exercice graphique et de gestion du post-traitement. Quelques idées qui me viennent rapidement : un objet sac à main ou veste oubliés en bas de rampe? Un instant décisif? un présence humaine renforçant la déshumanisation (face contr un mur? Assis au sol regard vers le bas?), l'absence de vie (fleur en pot isolée sur le sol?). Ou au contrainte un optimiste quasi surprenant (ballon coeur à l'hélium tenu par un enfant?). Ce ne sont que des suggestions personnelles bien sûr.
39	41	dE CUSSY Bruno	De CUSSY-Bruno_Ballade-Brume
40	39	dE CUSSY Bruno	De CUSSY-Bruno_Ciel-noir
41	40	dE CUSSY Bruno	De CUSSY-Bruno_St-J-Arc
42	38	dE CUSSY Bruno	De CUSSY-Bruno_Taureau-Aubrac	Le point fort est le portrait animalier puissant et majestueux qui utilise la brume en arrière-plan comme un espace négatif et doux pour mettre en valeur les textures, la musculature et la présence imposante de l'animal. Le point faible est que le flou artistique du fond (la brume) est si prononcé qu'il ne fournit aucun indice de contexte ou de lieu, rendant l'image un peu détachée de la réalité naturelle.
43	28	DELCOIGNE Eric	Absorbé par son écran	Le point fort est l'intimité du portrait capturant une expression de concentration absorbée, l'utilisation efficace de la lumière latérale mettant en valeur les détails du costume et les textures du visage. Le point faible est que le cadre est un peu serré et les bords sont sombres, ce qui crée une légère oppression autour du sujet et limite l'information sur le contexte de la scène.	Une expression très intéressante qui justifiait le déclenchement.	La composition centrée limite la circulation dans l'image. La zone de très hautes luymière attire trop le regard et le fait "sortir" du visage.	Recadrer en coupant une partie droite. Baisser les blancs de la fenêtre. Augmenter le contraste sur l'enfant : faire monter le blanc de la chmise, la partie du visage dans la pénombre gagnerait également à avoir un contraste plus élevé afin d'en renforcer l'importance.
44	27	DELCOIGNE Eric	Consentement sous surveillance
45	29	DELCOIGNE Eric	Les yeux revolver	Le point fort est l'intensité du regard et l'expression captivante de l'enfant, magnifiée par la netteté du portrait et le jeu de lumière sur la texture de son vêtement, créant une forte connexion émotionnelle. Le point faible est le cadre un peu serré et les éléments flous au premier plan et sur les côtés qui sont distrayants et nuisent à la clarté de la composition.
46	30	DELCOIGNE Eric	Premier pas		Une image comme on en voit plus dans les concours! Certes une probable "phoro de famille", mais cela doit-il conférer une dimension péjorative? La relation entre l'adulte est l'enfant est bien retranscrite, pas un cadragte et une composition judicieuse. Les hésitations du jeune enfant parfaitement retranscrite également par le choix d'un instant "décisif".	la gestion des constrastes ne semble pas abouties avec une problématique d'exposition dans les cheveux de l'enfant. Le cadrage me parait un peu trop centré, peut-être aurait-il fallu se décaler légèreùment vers la droite avant de déclencher.
47	114	DUBIEF Monique	Voltige
48	45	DURAND PASCALE	Cabine tél	Le point fort est l'effet de réflexion floue sur une surface mouillée qui crée une image urbaine onirique, texturée, et pleine de grain, isolant la silhouette sombre dans un cadre abstrait et mystérieux. Le point faible est que le traitement granuleux et l'effet de flou sont trop prononcés, au point qu'ils masquent la lisibilité des détails et rendent la composition un peu confuse et difficile à interpréter.
49	44	DURAND PASCALE	Carrelets
50	42	DURAND PASCALE	Fontaine N St Phalle	Le point fort est l'effet de double exposition ou de superposition créant une image urbaine onirique, texturée et complexe, où les reflets ou les transparences fusionnent l'architecture classique et des formes industrielles ou abstraites pour une atmosphère unique. Le point faible est que l'image est visuellement très dense et encombrée par la superposition de multiples éléments et textures (bâtiments, tuyaux, objets sombres, grain du fond), ce qui la rend difficile à lire et manque d'un point focal clair.	Les reflets et la confusion des espaces qu'ils apportent est toujours une source d'inspiration. L'addition d'architectures, l'apport de textures construisent une complexité dans cette image qui m'évoque une interrogation de notre rapport à l'urbain.	Une image basée sur un procédé (reflets) vu et revu. Le bas de l'image est à mon sens trop ancré dans le réel par sa netteté et l'évolution de son contraste. La silhouette, très basse ne se positionne pas dans un point fort de l'image et ne contribue que trop peu à interroger le statut de l'humain.	Adopter une posture plus immersive, sans référence nette, mais avec toujours des règles de composition conditionnant le déclenchement.
51	43	DURAND PASCALE	Roses
52	1	FOURNIER Laurence	Depuis la scene	Point fort : Le contre-jour intense crée un halo de lumière spectaculaire autour de la silhouette (effet rim lighting), conférant à la personne une présence mystérieuse et iconique sur la scène. Point faible : Le sujet est une silhouette qui manque de détails, laissant le corps et les vêtements dans une ombre uniforme, ce qui peut rendre l'image un peu plate.
53	2	FOURNIER Laurence	Grand Cormier
54	3	FOURNIER Laurence	Marais blanc
55	4	FOURNIER Laurence	Vers le ciel	Le point fort est l'angle de prise de vue audacieux en contre-plongée qui accentue la hauteur et la puissance de la Tour Eiffel, encadrée par le feuillage et un ciel dramatique aux nuages menaçants, créant une ambiance épique. Le point faible est le contraste extrêmement élevé qui noircit trop les détails du feuillage et sature les hautes lumières au centre du ciel, nuisant à la subtilité des nuances de gris.	Effet graphique par un point de vue décalé rendant la composition très dynamique, renvoyant dans l'univers de Tardi. Malgré le constraste général marqué, le guidage vers le point fort de l'image (pointe de la Tour) est réel et la circulation du regar dans l'image fonctionne bien.	Effet et composition très convenues et prévisibles, surtout que les élément sont tous statiques. Tiges végétales au premier plan en milieu de photo un peu perturbatrices dans la composition graphique -> les supprimer?	Ajouter une élément plus surprenant et rare : cohérent avec le propos que vous souhaitez porter. Quelaues idées rapide : vol d'oiseau(x) en silhouette? envol de ballon avec une carte postale? Soyez créatif(ve) et bousculez les règles établissant l'ordre visuel et l'esthétique.
56	90	GARDON Jocelyne	GARDON_Jocelyne-Escalier				Densifier l'image est un parti pris qui m'interroge un peu. Je suspect qu'il soit un peu trop poussé. La retouche de l'avant bras et la main gauche de la modèle me parait indispensable.
57	91	GARDON Jocelyne	GARDON_Jocelyne-Jeux	Le point fort est la composition minimaliste et cinématographique qui utilise le contraste entre le ciel blanc et le sol noir pour transformer les sculptures circulaires en une séquence puissante de silhouettes géométriques, évoquant la progression et le mouvement. Le point faible est que le manque de détails dans le sol (qui est une zone noire et texturée) et le ciel (blanc uni) rend l'image très plate et limite la richesse des nuances de gris.
58	94	GARDON Jocelyne	GARDON_Jocelyne-Monstre				Augmenter la prise de risques avec un éclairage mois diffusé, quitte à construire un graphisme avec les ombres portées (plis de la chemise, du téléphone). Evoluer vers la contruction d'une image de studio en intégrant un volume par des plans structurés par des intensités d'éclairage différents.
59	96	GARDON Jocelyne	GARDON_Jocelyne-Toits
60	50	GAYET Nathalie	Açores	Le point fort est l'atmosphère cinématographique et mélancolique créée par la silhouette sombre de l'enfant dans l'eau, encadrée par le feuillage noir et un traitement d'image texturé, conférant à la scène une profondeur narrative. Le point faible est que le traitement texturé et l'arrière-plan très clair sont si prononcés qu'ils rendent l'image trop granuleuse et la composition centrale devient floue et manque de netteté sur le sujet.	Une photographie à la composition soignée mettant bien en évidence la silhouette. Le contraste contenu est cohérent avec le post traitement façon "plaque" du 19è siècle, ainsi que le style d'image pictorialisme, un courant de cette époque. La maitrise technique et la largeur culturelle de l'auteur sont indéniables.	La plongée dans le passé s'arrête très vite à cause de l'habillement de la modèle. L'image ne devient plus qu'un exercice de post traitement (bien réussi) mais perd son ambiance et son intention. Seul petit degret en terme de composition : le feuillage vient toucher la tête, il aurait fallu se positionner légèrement plus haut pour l'éviter.
61	52	GAYET Nathalie	JCLTIS	Point fort : Le gros plan frontal est très percutant, capturant la profondeur et la texture du visage par le jeu des rides et la lumière dans le regard. Point faible : Le cadrage serré et le fond uni n'apportent aucun contexte, et la casquette coupe légèrement le haut du front, réduisant la symétrie.	Un portrait puissant, marqué par un fort contraste et une profondeur de champ bien aujstée. La composition, légèrement décalée vers la droite dynamise légèrement l'image, évitant le statisme d'une photographie trop centrée. Les textures sont parfaitement rendues, impossible d'échapper au regard direct du "modèle" entrant en communication avec le spectateur de l'image. Il s'agit d'un portrait "simple", très bien réalisé dans un probable contexte de reportage... C'est justement ce qui m'évoque la partie "points faibles".	Les possibilités de détourage actuelles rendent assez facile le floutage des fond, l' atténuation de leur contraste. Il devient plus difficile de faire un portrait "en situation" qu'un portrait "hors situation". Particulièrement en situation de reportage, le contexte prend un sens encore plus marqué. L'image serait renforcée qi'il était un peu présent.	Intégrer un fond moins flou(té?) et légèrement informatif contextualisant le portrait.
62	55	GAYET Nathalie	La Martiniquaise
63	53	GAYET Nathalie	La Villette	Le point fort est la composition architecturale dramatique et futuriste qui utilise des lignes diagonales puissantes, le contraste entre les surfaces sombres et l'éclairage vif de l'escalator pour isoler la silhouette solitaire. Le point faible est que le sol au premier plan est très sombre et trop texturé, ce qui attire l'œil et rend l'image légèrement encombrée et moins lisible.	Une image au graphisme marqué et habilement souligné par un post traitement mettant en évidence ce chaos de lignes dans une composition rigoureuse. Les "zones" graphiques ont des contrastes marqués permettant une circulation continue de l'œil du spectateur. Le choix de l'humain apporte la compétence autant que l'histoire de "l'instant décisif", le choix (ou pas) d'une pose statique, avec capuche masquant le visage, rend très cohérente la sensation d'un univers écrasant voire inquiétant.	Le sujet me parait clairement être ces lignes obliques dans des zonages délimités. J'aurais essaye de pousser leur conrtaste afin de leur donner davantage d'importance. Egalement, le personnage pourrait être densifié. Enfin, le vignetage dans le premier plan, très prononcé et devenu quasiment systématique surtout dans les formats carrés (?!). Noircir et anihiler le contraste pour dramatiser? Cela crée pliutôt une sensation de douceur - sombre certes - mais sans cohérence avec la violence exprimée par le reste de l'image.	Distinguer les effets de l'atténuation du contraste avec la baisse de luminosité.
64	6	GUILPAIN Olivier	Jurassic'Park
65	9	GUILPAIN Olivier	Moitié de lumière	Le point fort est le contraste dramatique en clair-obscur qui sculpte les pétales de la fleur avec la lumière et l'ombre, révélant la texture et le volume de manière intense et artistique. Le point faible est que la partie inférieure droite de la fleur est plongée dans une obscurité presque totale, ce qui, bien que dramatique, masque une grande partie de ses détails et peut rendre la composition un peu déséquilibrée.
66	8	GUILPAIN Olivier	Nuages
67	10	GUILPAIN Olivier	Trois vides
68	56	HERVIEU Isabelle	Métamorphose 2
69	57	HERVIEU Isabelle	Métamorphose 3	Le point fort est l'effet de symétrie miroir et de kaléidoscope appliqué à l'architecture moderne, transformant les gratte-ciel en une figure géométrique centrale hypnotique et futuriste sur fond de ciel nuageux. Le point faible est que l'image est tellement manipulée numériquement (symétrie quadruple) qu'elle perd son lien avec la réalité, pouvant donner une impression d'artificialité ou de motif décoratif plutôt qu'une photographie d'architecture.	Commentaires assez proches de la photo 54, avec une dimension surréaliste ici poussée un peu plus loin rendant les références au réel plus difficiles à établir. L'ensemble reste cependant très cohérent et réalisé avec finesse et minutie.	Le contraste plus faible me gêne un peu quoique je reconnais que celui-ci ne doit pas constituer un aspect systématique. Il me semble cependant difficile de sortir de l'intérêt purement graphique de cette composition et donc de la diminution de son imact par une baisse des contrastes dans les différentes zones de l'image.	Rehausser le contraste dans la partie centrale, point fort de l'image?
70	54	HERVIEU Isabelle	Métamorphose arche	Le point fort est l'effet de symétrie miroir spectaculaire appliqué à l'architecture, créant une composition hyper-structurée et abstraite qui transforme le sujet en un motif visuel hypnotique en noir et blanc très clair. Le point faible est que l'image est tellement modifiée et symétrique qu'elle perd sa référence au monde réel et peut paraître stérile ou sans âme pour certains spectateurs.	Une image surprenante au parti pris affirmé. L'aspect graphique est parfaitement souligné par un contraste et une définition des lignes soutenues, ainsi que par gommage des effets de volume afin de contribuer à un rendu en deux dimensions. Le cadrage anticipe bien cette mise en symétrie, tout en imposant un point de vue centré.	La procédé par symétrie (ou optique façon kaléidoscope) donne l'intérêt à l'image. Cela reste un procédé quasi automatique. Je ne suis pas certain que l'approche "sans volume" soit si pertinente ici car le réalisme renvoie à une construction verticale. Un petit dégradé de contraste et de luminosité pourrait apporter un petit plus, tout en sortant de l'automatisme apporté par la symétrie.
71	51	HERVIEU Isabelle	Sphère	Point fort : La symétrie et la réflexion du ciel nuageux sur la surface géodésique et sphérique créent une composition futuriste et surréaliste très graphique. Point faible : contraste peu prononcé.	Une composition et une mise en symétrie intéressante, bien servie par un cadrage et un format carré (forme la plus symétrique).	Le post-traitement gagnerait à renforcer la dimension graphique (lien avec la symétrie) en renfocrçant le contraste gloabal de l'image et en renforàant encore plus celio de la demi-spère et de son reflet (conserver un contraste plus faible sur le ciel). Sur le fond, l'intérêt de l'image apparait quand même un peu "simple" et une seule application d'un principe de mise en symétrie.
72	69	KADIVAR Darius	KADIVAR-Darius_Film Noir_01	Point fort : La composition dramatique capture l'essence du détective privé de l'époque Film Noir grâce à l'éclairage de caractère (clair-obscur), la fumée et les accessoires (téléphone à cadran et cigare). Point faible : Le sujet est tellement archétypal et mis en scène qu'il peut apparaître comme un cliché exagéré du genre.	La composition renvoie de façon construite vers le visage, zone de fort contraste. La construction en plans est bien présente, contribuant à mettre en place une circulation contrôlée dans l'image. L'attitude du modèle et la mise en scène sont soignés et cohérents, elles apportent une ambiance renvoyant aux polars d'antant. L'éclairage choisi est doux, il met en valeur les volumes et les matière du modèle. Une image bien pensée, construite sur un projet très abouti.	Le choix de l'éclairage doux, l'absence d'infomations dans le fond et le sentiment d'une image "2D" éloignant l'immersion dans un décor de cinéma ou de roman.	Augmenter la prise de risques avec un éclairage mois diffusé, quitte à construire un graphisme avec les ombres portées (plis de la chemise, du téléphone). Evoluer vers la contruction d'une image de studio en intégrant un volume par des plans structurés par des intensités d'éclairage différents.
73	70	KADIVAR Darius	KADIVAR-Darius_Film Noir_02	Point fort : L'éclairage en clair-obscur filtré par les persiennes crée une ambiance typique du Film Noir (ombres portées en bandes), soulignant l'attitude pensive du personnage. Point faible : La pose du détective buvant en regardant à travers les stores est un cliché très fréquent du genre, manquant d'originalité dans sa mise en scène.	Commentaire assez proche des photos 54, 71, 18. Les rendus de haites lumières sont conservateurs de textures, la composition ainsi que la mise en scène sont très soignées.	La lumière me semble vraiment trop diffusée avec une quasi absence d'ombres. Comme pour les photos précédentes, j'aurai apprécié un fond plus construit, lar partie droite totalement voir créant une zone de contraste avec le store qui attire le regard. Il aurait peut-être recadrer ou "meubler" cette surface.
74	71	KADIVAR Darius	KADIVAR-Darius_Film Noir_03	Point fort : L'éclairage en noir et blanc et les ombres des persiennes créent une atmosphère dramatique et classique du film noir (chiaroscuro). Point faible : La pose du détective regardant à travers les stores avec une arme peut sembler clichée ou trop théâtrale	Les commentaires rejoignent ceux déjà produits pour les autres images de la série (excellente) avec, justement, une variété de scènes remarquables. Comme pour les précédentes, le projet d'image a été à l'origine du schéma d'éclairage avec une mention particulière pour les accessoires et le réalisme de la scène (point fort en comparaison des autres images). J'ai hésité à la mettre comme meilleure de la série car l'éclairage et le rôle des ombres, plus souligné que dans les précédentes.	Comme pour les précédentes, la création d'une ambiance doit faire dépasser le simple portrait ou, à minima, le proposer en "situation". C'est beaucoup plus abouti ici, même si le fond "noir" pourrait être un peu plus réaliste et interrogé. Comme pour les précédentes, je reste dubitatif sur le choix d'une lumière aussi diffusée (main droite dans la pénombre perdant en volume, effet grahique supplémentaire apporté par les ombres portées du store). Il y a un paradoxe à produire une image "dure" avec un éclairage "doux". Egalement, la taille de la source lumineuse me semble un peu faible : la main droite est un élément important peut-être insuffisammant éclairé. Enfin, le masquage main G et bas de manche G est trop visible (ou accentuation des contours?).	Essayer un éclairage latéral moins diffusé mais avec une source plus large (source plus proche ou plus grande) car la main droite me semble un point foirt de l'image insuffisamment éclairé. Pour la gestion de l'accentuation, toujours travailler à "100% de grossissement" afin de juger l'effet et l'apparaition de liseré. Egalement, l'effet de la compression JPEG de sortie doit pouvoir être évalué. Capture One permet de la visualiser par exemple, ce point n'est pas un détail compte tenu des contraintes particulières de concours IP.
75	72	KADIVAR Darius	KADIVAR-Darius_Film Noir_04	Point fort : La mise en scène dramatique du Film Noir est très réussie, utilisant un éclairage rasant (spotlight) pour souligner l'expression sévère du visage et le voile de la femme fatale. Point faible : Le flou de l'arme en premier plan et la main en mouvement pourraient être perçus comme un manque de netteté sur l'élément le plus dynamique de l'action.	Une ambiance "polar des années 50" voire l'univers d'Adèle Blanc-Sec, parfaitement communiquée par des choix de paramètres cohérents trahissant un très bon photographe, tant par sa culture artistique (littéraire?) que technique. En studio, la composition se construit beaucoup par l'éclairage qui élabore un graphisme et une profondeur. Le révolver, l'éclairage du fond ainsi que le petit point lumineux sur le noeud du chapeau conduisent habilement vers le visage par un jeu de contrastes maîtrisé. Les lignes des bras et la chevelure également, tout en assurant une bonne circulation du regard pour le spectateur.	Une ambiance un peu trop théâtre par le halo sur le fond et son absence de détails. J'oscille entre une catégorisation "portrait" et celle de spectacle. En tous cas, il ne s'agit pas d'une photo de plateau de film, alors que l'intention l'y orienterait préférentiellement. Egalement, le choix d'une source de lumière très tamisée me chiffonne un peu. J'aurai essayé une source plus "dure" produisant davantage d'ombre poussant ainsi encore plus loin le graphisme (plis de la veste par exemple). Je ne suis cependant pas sûr de ce choix sur le visage (malgré l'intérêt de foncer l'aile D du nez) de par les ombres portées peut-être trop marquées de la voilette. Mon conseil n'est à prendre que comme un essai... Tout au plus ! :)	Sortir du studio ou prévoir des accessoires pour meubler un fond rendant l'ambiance encore plus immersive et réaliste.
76	14	LAVELLE Frédéric	Mono1	Le point fort est la profondeur de champ très réduite qui isole magnifiquement les deux coquilles d'escargots éclairées et très détaillées sur la diagonale d'une brindille, contrastant fortement avec un arrière-plan sombre et flou. Le point faible est que le sujet est légèrement décentré vers la droite, laissant une large zone noire sur la gauche qui, bien que contribuant au contraste, peut paraître trop vide et déséquilibrer la composition.
77	11	LAVELLE Frédéric	Mono2	Le point fort est l'abstraction visuelle réussie qui utilise des lignes courbes organiques, des dégradés de gris subtils et une lumière diffuse pour créer une composition hypnotique de formes et de textures, évoquant une architecture sculpturale ou un papier découpé. Le point faible pourrait être le manque de contraste marqué et de détails nets, ce qui, tout en renforçant l'aspect éthéré, peut rendre l'image un peu plate ou ambiguë pour l'œil non averti.	La courbure des lignes dialogue avec la douceur du contraste et les textures lisses, m'évoquant le discret mais regretté Edouard Boubat. La composition renvoie vers un point fort de l'image (bas de la spirale), habilement compensé par la porte située dans un autre point fort du carré. Une franche réussite.	Je ne suis pas certain que ce soient des points faibles. Je suis interrogé par les 2 lignes blanches en bas de la spirale (essayer de les atténuer?) et l'importance de densifier les teintes de la porte : faut-il sortir? A la réflextion, possible que l'auteur ait fait les meilleurs choix.	Pas de certitude dans les améliorations proposées. Juste des essais à tenter.
78	12	LAVELLE Frédéric	Mono3
79	13	LAVELLE Frédéric	Mono5	Le point fort réside dans l'utilisation audacieuse du motif à rayures noir et blanc très graphique associé à l'inversion des couleurs (effet négatif) pour créer une composition vibrante, presque psychédélique, qui joue sur la répétition et l'abstraction des formes de mobilier. Le point faible est que l'exposition extrêmement lumineuse et l'effet négatif entraînent une perte de détails dans les zones claires (surexposition), rendant l'image un peu éblouissante et moins nuancée dans les gris.	Une image décalée dont j'apprécie le parti pris de l'auteur. Le graphisme apporté par les rayures est intéressant surtout qu'associé avec celui les lignes courbres des chaises et bords de tables. Le choix du négatif est un vrai plus dynamisant l'image et renforçant l'intérêt sur les lignes courbes des chaises.	Les zones d'aplat sont un peu trop nombreuses et semblent associées à des zones de mauvaises exposition ou post traitement trop poussé localement (bas de la banquette, arrière de la banquette, zone totalement blanche en bas et au centre de l'image). Concernant cette zone (arrière de la banquette), le détourage est trop visible.	Des imperfections dans les aplats apporteraient un plus. Cependant, j'ai le sentiment que l'auteur a apporté une grande plus value à une situation somme toute assez banale. La suggestion d'amélioration est de poursuivre dans cette voie créative, personnelle et de jeu avec les rendus!
80	35	LEVER Françoise	Effervescence
81	36	LEVER Françoise	Gémellité				Rehausser le contraste dans la partie centrale, point fort de l'image?
82	37	LEVER Françoise	Trous noirs
83	66	MARY Corinne	Graine
84	67	MARY Corinne	Nature morte
85	68	MARY Corinne	Racine
86	47	MÉDARD Luc	Boudoir		Une image au contraste intéressant, très en accord avec la texture de la partie haute de la jeune femme (cheveux / tissu). La composition associée au graphisme donne une belle dynamique avec un mouvement vers la gauche - sens opposé à celui de lecture -. la gestion du contraste du "fond" est très bien maîtrisé, renforce la sensation de netteté et de texture comme évoqué précédement. Enfin, la délicatesse surtout que naturelle, du mouvement de la jeune femme me parait être le point central de l'image. il me parait conditionner à la fois le cadrage, les choix de prise de vue, le post-traitement.	La teinte jaune rosée me gêne franchement. Si un léger virage chaud se défend (délicatesse), l'option virage sélénium poussé ne me semble pas opportun. Le détourage des personnage, ou l'accentuation (augmentation du contraste basse fréquence) est visible : il devrait être atténué afin de conserver la dimension naturelle de la pose et de la situation.	Renforcer l'impression de netteté en regardant l'image à 100% ou - a minima - dans le format de sortie afin de contrôler l'appararition de la première frange (visible ici en bordure des cheveux). Changer la teinte et la saturation du virage appliqué.
87	49	MÉDARD Luc	Le cube	Le point fort est l'atmosphère dramatique créée par le jeu de lumière et d'ombre, où les silhouettes des personnes se détachent sur la balustrade ornementée, accentuées par le cube lumineux central et l'effet de flou (tilt-shift) qui isole la scène. Le point faible est que l'effet de flou artificiel (tilt-shift) est très prononcé en haut et en bas de l'image, ce qui, tout en ajoutant du drame, rend certaines parties de la scène inutilement floues.	Une image aux partis pris marqués. La gestion des zones de netteté, des associations graphiques entre les courbes architecturales et les lignes des panneaux, le rapport d'échelle entre l'humain et ses constructions contribuent à une photographie très intéressante, évoquant la tendance de la photogrpahie contemporaine des années 2000 à photographier des maquettes dans des environnement échelle 1.	Si les effets de virage et de plans de netteté sont intéressants, ils masquent une image avec beaucoup de vides et dans laquelle il ne se passe finalement pas grand-chose.	Attendre une relation particulière entre les 2 personnages? A vrai dire, je tire surtout mon chapeau à l'auteur/autrice pour avoir su exploiter avec autant de brio cette situation.
88	46	MÉDARD Luc	Les 1000 sabords		L'ambiance festive est ici bien retranscrite par un cadrage, une composition décentrée et surtout un instant intéressant.	Le contraste est cependant assez mal maîtrisé (hautes lumières brûlées) qui tendent à faire quitter le regard du visage net. Si l'on perçoit des conditions très difficiles pour le photographe, cela altère la circulation de l'oeil du spectateur. Le choix du monochrome me parait à interroger pour une orientation festive, le mélange de couleur et l'atmosphère irréelle qu'elles contribuent à établir faisant partie des principes de l'éclairagistes. Enfin, l'utilisation des contrastes locaux pour construire une image dans la profondeur me parait peu exploité.
89	48	MÉDARD Luc	Poursuite
90	85	MEICLER Philippe	A la fenètre	Le point fort est l'utilisation astucieuse de la fenêtre comme cadre divisé pour présenter une scène de vie spontanée et intime, capturant l'enfant de manière engageante tout en offrant un aperçu de l'ambiance du café. Le point faible est que l'image est légèrement encombrée par les multiples éléments (mains, jambes, arrière-plans sombres) qui rendent la composition dense et complexe, diluant un peu la clarté visuelle.
91	84	MEICLER Philippe	Danseur	Le point fort est l'effet de flou de mouvement dynamique qui capture l'énergie, l'acrobatie et la vitesse du danseur en pleine pirouette, créant une image urbaine percutante en noir et blanc. Le point faible est que le flou du corps est si prononcé qu'il ne laisse aucune ancre visuelle claire sur le sujet (hormis les mains et la tête), manquant d'un peu de détails qui pourraient équilibrer le mouvement.	Une composition intéressante, avec une cadrage assez serré mettant à la fois l'accent sur le danseur et son contexte urbain. La gestion du contraste sur le sujet effectue une mise en valeur interessante, bien que contribuant à en diminuer l'effet de mouvement. Le chois de la vitesse d'obturation enfin, se montre très adaptée au déplacement du danseur.	Le fond, par son graphisme est encore très présent, malgré un post traitement ayant vidé à en atténuer le contraste. Le masquage en ellipse sur le danseut est assez visible, surtout, il contribue limiter la circulation de regard du spectateur (zone claire sur le sol en arrière du danseur).	Je ne pense pas que la situation permettait de faire mieux. Peut-être changer l'approche en intégrant le public?
92	83	MEICLER Philippe	Les tubes	Le point fort est l'esthétique industrielle brute et l'excellent contraste qui magnifient la complexité et la géométrie des tuyaux et des structures métalliques, avec le flou de mouvement de la silhouette humaine ajoutant une touche dynamique et narrative. Le point faible est que le flou de mouvement du personnage est si prononcé qu'il le rend presque insignifiant, laissant une composition très dense qui manque d'un véritable point focal clair pour l'œil.
93	81	MEICLER Philippe	Sous-bois
94	113	MORALES Marc	Descente de L'escalier	Pour l'image de l'architecture : Le point fort est la composition géométrique et les contrastes saisissants entre les surfaces architecturales (quadrillage blanc, blocs noirs, escalier en diagonale) qui créent une image graphique, minimaliste et puissante. Pour l'image de l'escalier en bois : Le point faible est que le flou du sujet est si prononcé qu'il le rend presque informe, ce qui peut nuire à l'émotion et à l'identité de la scène. Pour l'image de l'architecture : Le point faible pourrait être le manque d'un point focal principal immédiatement évident, l'échelle humaine étant un élément secondaire, ce qui rend l'image plus un exercice de design que de narration.
95	110	MORALES Marc	Sur le Douro
96	111	MORALES Marc	Sur l'horloge		Une image très personnelle, mettant en jeu une des caractéristique de la photographie : sa capacité à produire des flous de vitesse. Les paramètres choisis de vitesse d'obturation sont bien adaptés à la vitesse de déplacement des "sujets", les rendant en aspect de silhouette amis avec des flous distinctifs. Le fort contraste de l'ellipse attire le regard, renforcé par un effet de matière.	La composition peine à organiser une circulation du regard. L'augmentation du contraste atténue les flous qui sont très "augmentés" par des filtres de… Netteté. L'éclairage est inégal et les parties en bordure supérieure présentent des flous "gris", avec un contraste diminué. J'avoue ressentir une opposition entre un flou (il existe par la douceur d'un dégradé et de sa transition avec le fond) et le traitement ici présenté.
97	112	MORALES Marc	Ulysse	Le point fort est le portrait animalier expressif et captivant qui utilise un fond noir uni et un éclairage ciblé pour mettre en valeur les textures, les contrastes des pelages noir et blanc, et l'intensité du regard du chien. Le point faible est que le sujet est placé un peu trop bas et à droite dans le cadre, laissant un espace noir important sur la gauche qui, bien que dramatique, peut rendre la composition légèrement déséquilibrée.
98	118	MUSSET Franck	Chloe		Une mise en scène aboutie avec une composition en diagonale et un éclairage depuis le haut mettant bien en évidence un dynamisme. L'expression de la modèle est cohérente avec la rudesse de la surface de la structure métallique. Les volumes et l'approche graphique créés par l'éclairage et surtout cohérent avec l'intention et l'ambiance générale perçue. L'absence de détail sur le fond accentue le sentiment d'enfermement tout en fixant le regard du spectateur sur la modèle.	La main G de la modèle me parait un point important de l'image, peut-être même le principal vers lequel il faudrait conduire l'œil du spectateur, son éclairage est faible car dans la pénombre de la structure au dessus de la modèle (il aurait fallu demander à la modèle de l'avancer un peu). Egalement, le positionnement des cheveux sous l'épaule D contraste insuffisamment pour apporter un élémenta graphique -> orienter ou augmenter la masse de cheveux vers le centre ou encore augmenter le contraste de cette zone. Afin de renforcer l'impact de l'image, peut-être aurait-il fallu opter pour une source principale moins diffusée afin de positionner des ombres (bas des seins, cou) ce qui aurait également augmenté le relief et la rudesse de l'image. Les textures me paraissent à travailler : invisibles dans les cheveux et les bracelets, sensibles sur la peau du ventre (mais pour quel intérêt) -> retouche et augmentation du contraste local sur les hautes fréquences.	Cf partie "points faibles"
99	117	MUSSET Franck	Derriere-la-vitre	Le point fort est le caractère abstrait et intime de la composition, où le verre dépoli et le fort contraste en noir et blanc transforment le contact physique en une image dramatique et suggestive jouant sur la lumière. Le point faible est que la texture granuleuse et le noir et blanc très contrasté, bien qu'intentionnels, masquent beaucoup de détails et peuvent rendre l'image visuellement un peu rude ou peu précise.	Une image qui intrigue, questionne dans un parti pris de cardage et de contraste affirmé. Une image urbaine "trash" assez cohérente	Je suis resté longtemps à regarder cette photographie. D'indéniables atouts, mais j'avoue ne pas parvenir à en définir un sujet, une intention, un centre d'intérêt. Probable que d'autres juges mettront une bien meilleur note que moi et m'éclaireront sur une interprétation que je ne génére pas. une photographie qui me donne un quasi sentiment de mise en échec!
100	116	MUSSET Franck	Fragmentee	Point fort : L'utilisation de la projection de motifs psychédéliques op art sur le corps crée un effet de fusion abstrait et dynamique entre le sujet et l'arrière-plan. Point faible : Le motif est si surchargé et perturbant qu'il rend la lecture des formes corporelles difficile et pourrait être fatigant pour l'œil.	Image graphique évoquant les ambiances des cabarets d'antant, dans une composition de nu travaillée et parfaitement réalisée, tant sur le plan technique que sur celui de la composition et du choix des détails. J'ai été sensible à la sophistication assumée et travaillée (tabouret métal brillant, chaussures "de scène". Les habits d'ombres et de lumières portent ici parfaitement leur nom. Je devine là un photographe avec une belle maîtrise du studio en capacité de bâtir un projet d'image bien en amont de la sdéance de prise de vue. La cohérence d'ensemble est assez remarquable.	Seul petit regret technique : le choix de l'orientation de l'éclairage que j'aurai souhaité davantage dans l'axe de l'objectif afin de limiter au maximum les ombres portées : leur graphisme s'intègre assez mal à celui du kaléidoscope à damiers me semble-t-il (à discuter je reconnais...). Surtout, je peine à dire que le seul point faible est que je "n'aime pas tellement cette image", c'est un critère / 5 dans mon évaluation totale. Un autre juge aurait mis peut-être davantage.