Análisis Paradigmático del Sonido en el Cine
Lauro Zavala
Objetivo
Proponer una tipología paradigmática para el estudio de las relaciones estructurales entre sonido e imágenes en movimiento
Metodología
Observación de numerosos casos particulares con el fin de reconocer tendencias estructurales en la relación entre sonido e imágenes en movimiento
Antecedentes
Tipología paradigmática para el estudio de cada componente formal en el lenguaje cinematográfico: inicio, imagen, puesta en escena, montaje, narración, género, estilo, ideología y final
Teoría Paradigmática
=
Principios Estéticos del
Lenguaje Cinematográfico
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Cine Clásico = Reglas del Género
Cinematográfico
Cine Moderno = Cine de Autor
Propuesta Irrepetible
Cine Posmoderno = Simultaneidad de Elementos
Clásicos y Modernos
RELACIONES
ESTRUCTURALES
Los sonidos acompañan a las imágenes
Géneros Clásicos (Función Didáctica)
Las imágenes acompañan a los sonidos
Cine de Autor (Función Dialéctica)
(PM) Polifónica (Registros múltiples)
Sonidos e imágenes dialogan
Cine de los Sentidos (Función Dialógica)
CONSONANCIA ESTRUCTURAL
(C) = Registro Clásico
Los sonidos acompañan a las imágenes
La música está determinada por las imágenes,
la narración, la puesta en escena y el montaje
Música transparente (naturalización)
Función didáctica del sonido
Géneros Clásicos
Melodrama / Comedia / Romance / Musical
Film Noir / Cine Social / Erotismo / Violencia
Cine Biográfico / Cine Infantil / Terror / Etc.
CONSONANCIA ESTRUCTURAL
(C) = Registro Clásico
--- Rompe el alba: Tematización del sonido radial
--- Pasatiempo americano: Tematización lúdica
--- Sólo se vive una vez: Instrumentos dramatizantes
--- Billy Eliot: Tensión dramática resuelta al final
--- Spellbound: Sucesión que acompaña la paulatina intensidad dramática:
Interpretación profesional: Violines
Acusación de un crimen: Contrabajo
Amenaza de muerte: Oboe
Final sorpresivo: Disparo
RESONANCIA ESTRUCTURAL
(M) = Registro Moderno
El cine moderno no sigue reglas: es casuístico
Ruptura de la transparencia (visión del director)
Función dialéctica (en oposición al cine clásico)
Casos:
Blackmail: Resonancia Expresionista
Hannah y sus hermanas: Función poética de la música
“Ain’t No Sunshine” en Notting Hill
La letra y la música determina la puesta en escena
Nada: Montaje al ritmo de la música
Torn Curtain: Montaje determinado por la música
ESTRUCTURA POLIFÓNICA
(PM) = Registro Posmoderno
Director y género dialogan
El Sonido dialoga con POV, Montaje,
Puesta en Escena y Narración
Cine de los sentidos (crea un sistema de miradas)
Función dialógica del sonido
--- Beyond the Sea (Kevin Spacey, 2004) EUA
Coreografía de planos sonoros:
Voz en off / Música diegética / Música extradiegética
Imágenes del presente / Imágenes de la memoria
ESTRUCTURA POLIFÓNICA
--- Danzón (María Novaro, 1982) México
Oscilación de la función estructural de la música:
Anuncia las imágenes por aparecer / El sonido
diegético dialoga con la música extradiegética /
El ritmo de los cortes depende de la música
--- 500 días con ella
La música gloriosa es empleada de manera lúdica
y tiene una función irónica al yuxtaponerse con convenciones genológicas de varios géneros
(cine musical, comedia romántica, cine de deportes,
erotismo, animación infantil, cine fantástico, surrealismo)
Referencias Generales II
Teoría Realista del Cine
Bill Nichols / André Bazin
Teoría Formalista del Cine
Sergei Eisenstein / Béla Bálász
Semiótica del Cine
Robert Stam / Jean Mitry
Poética Histórica del Cine
David Bordwell / Eleftheria Thanoiul