6 of 18

რა არის ფრესკა?

ფრესკა (იტალ. fresco — ახალი, ცინცხალი) — ფერწერის სახეობა, რომელიც სრულდება კირიან წყალში გახსნილი საღებავებით სველ შელესილობაზე. გაშრობისას იკეთებს გამჭვირვალე, კრისტალური კალციუმის აფკს, რის გამოც ნახატი მყარი და გამძლე ხდება. ფრესკას უწოდებენ აგრეთვე ამ ტექნიკით შესრულებულ მხატვრულ ნაწარმოებს. ფრესკის ტექნიკით ასრულებენ მონუმენტური ფერწერის კომპოზიციებს, რომლებიც მჭიდროდაა დაკავშირებული არქიტექტურასთან. ფრესკა კედლის მხატვრობის ძირითადი ტექნიკაა. ფრესკის საფუძველი ანუ ბათქაში შედგება ჩამქრალი კირისაგან, რომელსაც მცირე რაოდენობით ქვიშას, მარმარილოს ფხვნილსა და დანაყილ აგურს ურევენ. ზოგჯერ მეტი სიმყარისათვის უმატებენ სელს, ლეღვის წვენს, რაიმე ქონს და სხვა მასალას. ფრესკაში გამოიყენება საღებავები, რომლებიც კირს არ უერთდება. ფრესკის საღებავების პალიტრა მრავალფეროვანი არ არის. უმთავრესად იყენებენ ნატურალურ პიგმენტებს (ჟანგმიწა, უმბრა, კობალტი და ა. შ.), აგრეთვე სინგურს. საღებავებს ურევენ წებოს. ფრესკა საშუალებას იძლევა გამოვლინდეს ტონების მთელი მრავალფეროვნება. ამასთან, ოსტატმა უნდა გაითვალისწინოს, რომ შელესილობის გაშრობის შემდეგ საღებავები ბაცდება. საკუთრივ ფრესკის გარდა ცნობილია მისი ნაირსახეობა — მშრალ ბათქაშზე შესრულებულის მოხატულობა (ა სეკო).

ფრესკის ტექნიკის გაჩენის ზუსტი თარიღი უცნობია, თუმცა უკვე ეგეოსის კულტურის პერიოდში (ძვ. წ. II ათასწლეული) ამ ტექნიკას ფართო გამოყენება ჰქონდა. საჭირო მასალის ხელმისაწვდომობამ და ფერწერის ტექნიკის შედარებითმა სიმარტივემ, ასევე გამოსახულების შენახვის ხანგრძლივობამ განაპირობა ანტიკურ სამყაროში ფრესკული ფერწერის პოპულარობა. სავარაუდოდ იგივე მიზეზთა გამო, ქრისტიანულ ხელოვნებაში ფრესკა ტაძრების ქვის კედლების მოხატვის რჩეული საშუალება გახდა.

7 of 18

ამჟამდ ფრესკას უწოდებენ ნებისმიერი სახის კედლის მოხატულობას, განურჩევლად ტექნიკისა (ა სეკო, ტემპერა, ზეთით ან აკრილით ხატვა და მისთ.). ფრესკის ტექნიკის გამოსარჩევად ხშირად იყენებენ ტერმინს "წმინდა ფრესკა".

8 of 18

რომელი საღებავებით შეიძლება ფრესკებზე ხატვა?

ფრესკები თითქმის მუდმივია მათი ქიმიური შემადგენლობის გამო:

1) ფრესკის აქტიური ინგრედიენტია ცაცხვის ,,პასტა“, რომელიც მზადდება კალციუმის ნახშირბადის კირქვით გაცხელებით.

2) ცაცხვის ,,პასტა“ + ჰაერი იცვლება კალციუმის კარბონატად, მყარ ქერქად (კარბონატაცია). თუ ამ ნარევს პიგმენტი წაუსვეს სველ მდგომარეობაში, ის კედელში ხვდება და საკმაოდ მუდმივია, რადგან ის ქიმიურად მდგრადია.

ზეთით შესრულებული ნახატი

ზეთით ფერწერა — ფერწერის სახეობა, ზეთის საღებავებით ხატვა. ზეთის საღებავებით ხატავენ უმთავრესად დაგრუნტულ ტილოზე, აგრეთვე მუყაოზე, ხეზე, ლითონზე, საგანგებოდ მომზადებულ შელესილ კედელზე (მონუმენტური ფერწერა ანუ ფრესკა). სხვა საღებავებთან შედარებით ზეთის საღებავები ქმნიან მოცულობისა და პერსპექტივის კარგ ილუზიას, ტონის სიღრმეს, ფერების სიმდიდრეს. მონასმები შეიძლება იყოს გაუმჭვირვალი, გამჭვირვალე, რელიეფური და გლუვი. XIX საუკუნამდე ზეთით ფერწერა ლაქშერეული საღებავის რამდენიმე ფენად დადებისა და შემდეგ სურათის ზედაპირის გალაქების ტექნიკას ემყარებოდა. XIX საუკუნიდან ზეთის საღებავებით ხატავენ უმთავრესად ალა პრიმას ტექნიკით (სურათის ან მისი ფრაგმენტის დახატვა ერთ სეანსზე). XV საუკუნის I მესამედში ზეთით ფერწერა ფართოდ იყო გავრცელებული დაზგულ ფერწერაში. იან ვან ეიკმა დახვეწა ზეთით ფერწერის ტექნიკა, რამაც ხელი შეუწყო მის შემდგომ განვითარებას. XVI საუკუნიდან ეს ტექნიკა წამყვანია ფერწერაში.

9 of 18

YELLOW OCHER - (თიხა, რკინის ოქსიდები) ჰიდრატირებული რკინის ოქსიდი, რომელსაც ასევე უწოდებენ ოქროს ოხერს. ოხრები ყველაზე ადრეულ პიგმენტებს შორისაა, რომელსაც ადამიანები იყენებენ.

RAW SIENNA - (თიხა, რკინის ოქსიდები) ოხერის ქიმიური ბიძაშვილი, ეს არის ყველაზე ადრეული პიგმენტები, რომელსაც კაცობრიობა იყენებდა მღვიმეების ნახატების შემდეგ. სახელი მომდინარეობს რენესანსის მნიშვნელოვანი სამთო მდებარეობიდან სიენას მახლობლად, იტალია. სიენას აქვს ოდნავ მუქი, წითელი ფერის მოწითალო / მოყავისფრო ტონი.

დამწვარი სიენა - (თიხა, რკინის ოქსიდები), რომელიც წარმოიქმნება ნედლი სიენას დაწვით. ძალიან მრავალფეროვანი ფერი, განსაკუთრებით ხორცის ტონებისთვის და როდესაც საჭიროა თბილი წითელი ტონი.

თეთრი მიწა - (თიხა, რკინის ოქსიდები) დახვეწილი მსუბუქი ფერი, რომელიც გამოიყენება როგორც სხვა ფერის დამატება, უფრო მსუბუქი, "პასტელივით" საღებავის ტონებისა და ხორცის ტონებისთვის.

VERDACCIO - (თიხა, რკინის ოქსიდები) მუქი მწვანე ნახევრად გამჭვირვალე დედამიწის ფერი, "კომპოზიტური პიგმენტი" - ყვითელი ოქროსა და შავი რკინის ოქსიდის ან მარსის შავი ფერის ნარევი.

RAW UMBER - (თიხა, რკინის ოქსიდები, მანგანუმის ოქსიდები) ყავისფერი ფერი, სხვადასხვა ხარისხის ნაცრისფერი - მომწვანო ელფერით. წარმოქმნის რბილ და "უფრო ცივ" ჩრდილებს. ულტრამარინთან და სხვა ცისფერებთან (ფენიანი და შერეული) კომბინაციაში იძლევა რბილ, მონაცრისფრო უფრო გამჭვირვალე შავ ჩრდილებს ნაკლები კონტრასტით და დამწვარი უემბრის - ლურჯი კომბინაციები

BURNT UMBER- (თიხა, რკინის ოქსიდები, მანგანუმის ოქსიდები) მუქი თბილი ყავისფერი ფერი "მოწითალო" ფერის ხარისხით. წარმოქმნის მიუწვდომელ, კონტრასტულ ჩრდილებს.

CHROMIUM OXIDE GREEN - (ჰიდრატირებული ქრომის ოქსიდი, ესკოლაიტი) მკაფიო და გაუმჭვირვალე მწვანე (შედარებით Terra Verde - მწვანე დედამიწასთან შედარებით) მკაფიო მწვანე ტონით, უფრო ძლიერი, მოლურჯო ჩრდილით არის ცნობილი როგორც "ვირდიანი".

წითელი რკინის ოქსიდი - (რკინის ოქსიდი, ჰემატიტი), რომლის ხელნაკეთი ვერსიაა, ცნობილია როგორც მარსის წითელი. საერთო ჟანგიანი წითელი ფერი, რადგან იგი გამჭვირვალეა, რეცხავს ცივ, მეწამულ ელფერს.

VIOLET IRON OXIDE- (რკინის ოქსიდი, ჰემატიტი) იისფერი რკინის ოქსიდის ხელნაკეთი ვერსია ცნობილია, როგორც მარსის წითელი. მდიდარი მუქი მოწითალო წითელი იისფერი ტონით, ღრმა გაუმჭვირვალე ფერი, რომელიც გამოიყენება როგორც ხორცის ტონებისთვის, ასევე თეთრთან შერეული იისფერი ვარდისფერი ტონით.

ULTRAMARINE BLUE - (ალუმინის და ნატრიუმის და სულფატების ორმაგი სილიკატი) - ნახევრად ძვირფასი ქვის ლაპი ლაზულის ბუნებრივი კომპონენტის ხელით შესრულებული ვარიანტი.

10 of 18

კლასიკური ფრესკა გულისხმობს შერეული მშვენიერი ქვიშისა და ცაცხვის გამოყენებას (ზოგჯერ მარმარილოს მტვრის დამატებით) ბაზად. მხატვრებმა გამოიყენეს წყალში გახსნილი ფერადი პიგმენტები, როგორც საღებავები. გამხმარი სურათის გასაკეთებლად, კვერცხის, ზეთის ან წყლის შერეული საღებავები მიიღეს.

პაპი დიონისიუსი: ,,ხატულა Belil, სპილენძი, ლურჯი საღებავი (ლაჰური), ლაქი და დარიშხანი არ არის გამოყენებული კედლის ფერწერაში, თუმცა დანარჩენი თითქმის ყველა საღებავი გამოიყენება ფრესკებზე გამოსახულებების შესასრულებლად. თუმცა სინგურის (cinnabar, киноварь) შესახებ უნდა იცოდეთ, რომ თუ თქვენ ხატავთ ტაძრის გარე კედელზე ისეთ ადგილას, სადაც უბერავს ქარი, მაშინ არ გამოიყენოთ სინგური, რადგან ის არის შავი, არამედ შეცვალეთ სინგური ღია ყავისფერი საღებავით“.

ვერცხლისწყალ (II)-ის სულფიდის (სინგურის) ფორმულა:

HgS

სინგური — წითელი ფერის საღებავი, რომლითაც ჩვეულებრივ ძველ ხელნაწერებში სათაურები და საზედაო ასოები იწერებოდა. სინგური ფართოდ გამოიყენებოდა წიგნის მინიატურების შესრულებისას. შიომღვიმისადმი გაცემულ ანდერძზე დავით აღმაშენებელს ხელი სინგურით აქვს მოწერილი.

11 of 18

ძველ საბერძნეთში, გარე და შიდა ფასადის დასაფარად გამოიყენებოდა ცაცხვის თაბაშირის რამდენიმე ფენა, რომელიც მზის სხივზე ბრწყინავდა. შემდგომში რომაელებმა ბერძნებისგან გადაიღეს კედლების თაბაშირით დაფარვა, შემდგომში წარმოიშვა სველზე შესრულებული ნაწერი რომელსაც ერქვა „უდო“ (სველი) ცაცხვის თაბაშირი შვიდ ფენად იდებოდა, ქვედა ფენებზე სილას ამატებდნენ ხოლო ზედა ფენებში მარმარილოს პატარა კენჭებს. ფენებს რომ არ გასჩენოდა ბზარები, ხსნარში ამატებდნენ ცოტაოდენ წყალს, ყოველი ფენის დამატებით იგი სქელდებოდა. სრული გამაგრებისთვის ამატებდნენ რძეს, აგურის ნატეხებს და იშვიათ შემთხვევებში კანაფს. თაბაშირის რამდენიმე ფენა ხელს უშლიდა სწრაფად გაშრობას, რაც აძლევდათ საშუალებას დიდი ხანი ემუშავათ სველ ზედაპირზე. საღებავის დამაკავშირებელი ნივთიერებები დამოკიდბული იყო ფენებში გამოყეებულ პიგმენტებზე. ფრესკის გაშრობის შემდეგ მას უსმევდნენ ზეთის ნარევს და ახურებდნენ რომ თავი დიხხანს შეენახა.

ასე გამოიყურებოდა ძველი საბერძნეთი

12 of 18

უძველესი ბიზანტიური ფრესკების შესრულებას აღწერს ხატმწერი დიონისია (XVII ს.) ფრესკების მასშტაბის გამო, ბიზანტიური სტილი მოითხოვდა დიდ დროს. თაბაშირის შრეები შემცირდა ორამდე, ხსნარში მარმარილოს პატარა ქვების ნაცვლად ქვედა ფენებში ჩალას ატანდნენ, ხოლო ზედა ფენებში სელსა და კანაფს, ისინი ნესტს კარგად იჭერდნენ. ბზარებისგან თავის დასაცავად იყენებდნენ კირის ხსნარს. თაბაშირის ზედა ფენა მთლიანად ერთ დროულად იფარებოდა, ადრეული მაგალითი ბიზანტიური ფრესკების (500–850 წლებში) შეინახა რომაულმა ეკლესიამ სანტა მარიამ. ამ ნახატის ზედაპირი ისევე იყო გაპრიალებული როგორც, ძველი რომაული ფრესკები, შემდგომში ბიზანტიელმა მხატვრებმა ამ ტექნიკაზე უარი თქვეს.

ფრესკა სანტა მარიას ეკლესიაში

13 of 18

იტალიური ხატმწერა, როგორ სხვა დიდი ხანი მისდევდა ბიზანტიურ სტილს. მხოლოდ XIII საუკუნეში დაიწო თვით განვითარება. პირველად წმინდა ფრესკა აღწერა 1447 წელს ჩენინო ჩენინიმ. წმინდა ფრესკის ხელობა შესრულების დროში აგებს ხელობა „სეკოსთან“ მაგრამ ჯობნის მას ფერების სიმდიდრეში, იმიტომ, რომ მშრალ თაბაშირზე დადებული საღებავი სწრაფად მაგრდება, შედარებით „სეკო“ სველზე შესრულებული უფრო დიდხანს ძლებს. ფრესკების ნაკლად შეიძლება ჩაითვალოს მცირეოდენი საღებავები, რომლებიც იმ დროისთვის იყო ცნობილი.

XVI საუკუნიდან იწყება წმინა ფრესკის დრო. ამ სტილში მუშაობდნენ ცნობილი მხატვრები: რაფაელი, მიქელანჯელო, ვაზარი, ტინტორეტო, ლუკა ჯორდანო. ამ დროისთვის თაბაშირის სისქე ძალიან თხელდება.

კაპელა დელ არენას ფრესკა პადუაში

14 of 18

რომელ საღებავებს იყენებენ მართლმადიდებლურ ტაძრებში ფრესკების მოსახატად?

ახალქალაქისა და კუმურდოს ეპარქიაში აიგო ეკვდერი ტურინის სუდარისათვის, რომლის კედლები მოიხატა და 2010 წელს ოფიციალურად გაიხსნა.

ნაწყვეტი ინტერვიუდან:

,,ცოტა განსხვავებული კედლის მხატვრობაა…

-მხატვრობა მართლაც განსაკუთრებული წესით არის შესრულებული, რომელსაც ე ნ კ ა უ ს ტ ი კ ა ეწოდება. ფერწერის ამ უძველეს ტექნიკას პირველ საუკუნეში იყენებდნენ ძველი რომაელები. აქ გამოყენებულია თაფლის სანთელში შერეული ბუნებრივი გზით მიღებული საღებავები, ენკაუსტიკით მიღებული ფერებისათვის მეტად მნიშვნელოვანია დროის სიზუსტის დაცვა: მაღალ ტემპერატურაზე გაცხელებული კედლები ცხელი საღებავებითვე უნდა მოიხატოს ისე, რომ კედელმა გაციება არ მოასწროს, ამიტომ კედელი ფენა-ფენა იხატება.

თუ ყველა წესს დავიცავთ, ცვილის სანთელს შერწყმული ფერები დროთა განმავლობაში ემალად გარდაიქცევა და ასეთი ფერწერა ღია ცის ქვეშ რომ მოყვეს, არ ზიანდება, არც ფერს იცვლის, რასაც მოწმობენ 20 საუკუნის წინ შექმნილი ნიმუშები, რომლებიც დღემდე კარგად გამოიყურება"

,,-შესრულების თვალსაზრისით რთულია ასეთი მხატვრობა და ძვირადღირებულიც. ძალიან მაღალი ხარისხის ცვილი სჭირდება. ამ მოცულობის ენკაუსტიკა მთელს მსოფლიოში არ არსებობს, პირველი ასეთი მასშტაბური პროექტი ახალქალაქში განხორციელდა. ძველი რომაელები პატარა ფიცრებზე ხატავდნენ ენკაუსტიკის წესით“.

15 of 18

კიევში, წმინდა სოფიას საკათედრო ტაძარში, მე-17 საუკუნეში ტაძრის ზოგიერთი ნაწილის მოხატულობა აღადგინეს წებოვანი საღებავით. ეპოქის ახალი მოთხოვნები გამოიწვია იმ ფაქტმა, რომ მე-18 საუკუნეში ახალი ნავთობის გამოსახულებები იყო გამოყენებული ფრესკების თავზე. საუკუნეში, ახალი ნავთობის ფერწერა გაირკვა.

ლაპის ლაზური

Na6Ca2(AlSiO4)6(SO4,S,Cl)2 - ეს არის მინერალი ცისფერი-მოლურჯო ელფერით რომლის შემადგენლობაში ალუმინსილიკატი გოგირდის მინარევით. სიმტკიცე მოოსის სქემით = 5,5 იშლება გოგირმჟავაში გოგირდწყალბადის გამოყოფით Lapislazuli –ეს ნაერთი წარმოიშვა დედამიწის ქერქში სადაც ტემპერატურა 1000 გრადუსს აღწევს გოგირშემცველი ამინომჟავებისგან ანუ - მას ორგანული წარმოშობა აქვს და შემდეგაა გადაქცეული მინერალად.

ლაზურიტი — კარკასული სილიკატების წარმომადგენელი ერთ-ერთი მინერალი, ფორმულით: (Na,Ca)8[(S,Cl,SO4,OH)2|(Al6Si6O24)]. ის ფელდშპატოიდია და წარმოადგენს სოდალიტის ჯგუფის მინერალს. ლაზურიტი კრისტალდება კუბურ სინგონიაში, თუმცა სრულყოფილი ფორმის კრისტალები იშვიათად გვხვდება. ლაზურიტი წარმოადგენს „ლაპის-ლაზურის“ ძირითად კომპონენტს. იყენებენ სხვადასხვა ნაკეთობის დასამზადებლად.

წმიდა სოფიას საკათედრო ტაძარში არის ლურჯი, ღრმა აზრის ფრესკები ტაძრის კედლებზე. როგორ მოიქცნენ მხატვრები ასეთი ფერწერული ნამუშევრების შესაქმნელად? მათ გამოიყნეს ლაზური (ლაჟვარდოვანი ქვა).

16 of 18

რომელ საღებავებს იყენებენ კათოლიკურ ეკლესიებში ფრესკების მოსახატად?

კათოლიკური ხელოვნება არის კათოლიკური ეკლესიის მიერ წარმოებული ხელოვნება. აქ შედის ვიზუალური ხელოვნება (იკონოგრაფია), ქანდაკება, დეკორატიული ხელოვნება, გამოყენებითი ხელოვნება და არქიტექტურა.

შემორჩენილი ადრეული ნამუშევრებია რომის იმპერიის დევნილ ქრისტიანთა კატაკომბების კედლებზე მოხატული ფრესკა.

რენესანსის ეპოქის იტალიური ფრესკების მსგავსი ნამუშევრების შესაქმნელად გვირჩევენ, რომ ფრესკის მოხატვისთვის კარგია მხოლოდ გარკვეული ტიპის ფერები. ეს არის ქიმიურად სტაბილური დედამიწის პიგმენტები, როგორიცაა ტერავერდი, ყვითელი ოქრო, წითელი, თეთრი, შავი ნახშირი. სხვა პიგმენტები რეაგირებენ ჰაერთან და ფერს იცვლიან - მაგალითად, ტყვიის თეთრი დროთა განმავლობაში შავდება, ლაზურიტის ლურჯი ხდება მწვანე. არსებობს გვიანი შუასაუკუნეების / ადრეული რენესანსის ფრესკული ნახატები, სანამ ისინი ამ პრობლემებს გააცნობიერებდნენ; ტყვიის თეთრი პიგმენტი გამოიყენებოდა და ახლა ფრესკები ფოტოგრაფიულ ნეგატივებს ჰგავს, სადაც თეთრი იყო შავი!

17 of 18

დამთავრება ხდებოდა secco– ს (მშრალ თაბაშირზე შესრულებულ კედლის ნახატებს ეწოდება secco (იტალიურად ნიშნავს "მშრალს")), ან თაბაშირის გაშრობის შემდეგ, და ისინი ნაკლებად მუდმივი იყო და დროთა განმავლობაში იშლებოდა. ზოგჯერ სახისა და სხვა განყოფილებების საუკეთესო დეტალები გაკეთდა secco-თი. ოქროფურცლის (ფურცლოვანი ოქრო-ოქროს მაღალი შემცველობის ლეგირებული ლითონის თხელი ფირფიტა, კილიტა, ფურცელი) დეტალები გამოიყენეს ბოლოს, დაიტანეს თევზის წებოთი. ძალიან ძვირადღირებულ ლურჯ პიგმენტს ხშირად იყენებდნენ secco-ში და რომ გამორჩეულიყო, ფრესკის არეალი მის ქვეშ გაკეთებული იყო წითლად; დროთა განმავლობაში შეიძლება იხილოთ წითელი ცა, რომელიც ნამდვილად არ იყო განზრახული, მაგრამ თავდაპირველად ცისფერი იყო.

მათი ქიმიური შემადგენლობის გამო, ფრესკები მუდმივია, თუ მათზე გავლენას არ ახდენს გარე ძალების დაზიანება. მთავარი მავნე ფაქტორია გოგირდი, რომელიც კირქვას და მარმარილოს მტვრად აქცევს. გოგირდი ფრესკებს ესხმის ჰაერის დაბინძურებისა და წყლის საშუალებით. წყალი ასევე აზიანებს ფრესკებს, იწვევს ბუშტუკებსა და ობს.

რა თქმა უნდა, დროის დამანგრეველმა მოქმედებამაც შეიძლება ზიანი მიაყენოს. ზოგჯერ, შემდგომი საუკუნეების მოდა ნიშნავდა, რომ ხშირად მშვენივრად კარგი ფრესკები, რომლებითაც დღეს აღფრთოვანებული ვიქნებოდით, ზედმეტად შეღებილი იყო ან უბრალოდ თეთრად გარეცხილი! ვასარიმ ეს გააკეთა ჯოტოს ფრესკებზე სანტა კროჩეში, რის გამოც ისინი ახლა არც თუ ისე კარგ მდგომარეობაში არიან. დაბომბვებმა, ძირითადად მეორე მსოფლიო ომის დროს, იტალიაში, სერიოზული ზიანი მიაყენა სხვა რაიონებს, ისევე როგორც ფლორენციის წყალდიდობამ 1966 წელს.

თანამედროვე ფერწერის რესტავრაციას შეუძლია ფრესკების გაწმენდა და "კონსოლიდაცია", რაც მათ წასაკითხად უზრუნველყოფს მომდევნო წლების განმავლობაში.

1 of 18

2 of 18

3 of 18

4 of 18

5 of 18