ГБПОУ ДНР «Донецкий художественный колледж»�����«От ремесла к искусству»
550 лет со дня рождения
Микеланджело Буонарроти
итальянского скульптора, живописца, поэта, мыслителя.
Библиотекарь Т.В.Сушко
Микеланджело Буонарроти
Его называют самым удивительным и непостижимым мастером эпохи Возрождения. Он настоящий универсал – великий скульптор, гениальный живописец, поэт, архитектор и мыслитель. В его творениях присутствует хвала физической и духовной красоте человека, его поистине безграничных возможностей. Он первый из всех скульпторов был знаком со строением организма человека и высек его из мрамора, показав всем, насколько прекрасно человеческое тело. Его произведения поражают своей величественностью и красотой.
1475-1564
Детство
Родился Микеланджело Буонарроти 6 марта 1475 года в итальянском городке Карпезе. Он стал вторым ребенком мэра этого городка Буонарроти Симони, представителя благородного рода. Предки Микеланджело по отцовской линии были очень успешными банкирами, но отец не имел больших доходов. Должность мэра приносила мало денег, но физической работой он не хотел заниматься, считал, что это унизительно для его статуса. Спустя месяц после рождения второго сына отец ушел в отставку, так как вышел срок его полномочий. Семейство приняло решение о переезде в родовое имение во Флоренции. Мике было всего шесть, когда умерла его родная мама. От такого удара судьбы ребенок получил большой стресс, его характер полностью поменялся. Вместо доброжелательного и веселого мальчугана появился раздражительный, замкнутый и нелюдимый человечек. Отец волновался за состояние мальчика, поэтому отдал его в школу под названием «Francesco Galeota». Особого рвения к изучению школьных предметов у мальчика не было, зато появляются друзья, благодаря которым он полюбил живопись.
Микеланджело молодой
Эскиз
Начало творческого пути
В возрасте тринадцати лет Микеланджело сказал отцу, что не желает заниматься семейным делом и банкира из него не получится. Он изъявил желание продолжать изучать художественное мастерство. В 1448г поступает на обучение к братьям Гирландайо, благодаря которым он научился создавать фрески и познал азы живописи. Микеланджело учился в мастерской братьев на протяжении года, а потом решил посетить сады Медичи, где продолжил изучать скульптуру. Творческая биография скульптора началась в 16 лет.
Бахус
Барельеф «Битва кентавров» , мрамор
Как- то он и попался на глаза итальянскому правителю Лоренцо Великолепному, который заинтересовался неординарным талантом юноши. Именно тогда он стал создателем двух рельефных скульптур – «Мадонна у лестницы» и «Битва кентавров». Эти первые работы доказали всем, что у Микеланджело необычный дар, и что в будущем его ждет колоссальный успех.
После того, как Лоренцо Великолепный приказал долго жить, его место на престоле занял сын – Пьеро Медичи. Его политическая недальновидность привела к тому, что республиканский строй во Флоренции был разрушен. Италия терпит нападение французской армии, возглавляемой Карлом VIII. В стране начинается революция. Под натиском междоусобных фракционных войн Флоренция капитулирует. Обстановка в стране становится все более накаленной. Микеланджело уезжает в Рим, затем в Венецию, где продолжает заниматься любимым делом – изучать скульптуры и древние статуи. С каждой новой работой скульптор усложнял себе задачу.
Пьета
Творческая зрелость
Когда ему исполнилось 26, когда он решился на воплощение в жизнь достаточно трудной задачи. Микеланджело решил высечь статую из куска испорченного мрамора высотой пять метров. Камень был просто брошен одним из его современников, который отчаялся что-нибудь из него сделать. Никто из мастеров тех лет не претендовал на эту глыбу, поэтому для Мике путь был открыт. Он работал над своим новым шедевром на протяжении трех лет, и спустя это время перед ошеломленной публикой предстала статуя Давида, во всей ее величественности. Он буквально вдохнул жизнь в этот брошенный мраморный кусок.
Давид
Фрагмент фрески. «Сотворение Адама»
Однако Микеланджело сумел прославиться не только талантом скульптора, но и гениального художника, поэтому его позвали на роспись римской церкви в Ватикане. Он два раза начинал работу в этой церкви. В 1508-1512-м годах живописец работал над росписью церковного потолка площадью 600 м2. Он изобразил сюжеты Ветхого Завета сначала сотворения мира и до Потопа. Художник сумел ярко передать образ первого человека – Адама. Вначале он планировал остановиться только на 12 апостолах, однако так сильно вдохновился проектом, что трудился над ним четыре года. Художник не показывал свою работу в процессе ее создания, он не пускал в церковь даже Папу Римского, которому не терпелось посмотреть, что там получается. И только в 1511-м, после настоятельных просьб всех жаждущих полюбоваться творением его рук, художник приоткрыл таинственную завесу.
Эта работа потребовала от художника много душевных и физических сил, по окончанию он написал в дневнике, что после такого титанического труда он почувствовал смертельную усталость. Ему исполнилось только 37, а он уже выглядел настоящим стариком, которого не узнавали даже друзья.
Фрагмент фрески «Страшный суд»
Фрагмент фрески «Страшный суд»
Фрагмент фрески «Страшный суд»
Второй раз Микеланджело приступил к работе в капелле в 1535-м. Он начал расписывать стены помещения, и создал одну из самых знаменитых своих работ – фреску «Страшный суд». Эта работа, с Иисусом Христом в центре и обнаженными людьми со всех сторон, вызвала настоящий шквал негодования прихожан. Фигуры частично принадлежали праведникам, поднимающимся к небесам, частично грешникам, которых Харон забирает в Ад. Верующие протестовали против обнаженных тел, которым, по их мнению, не место в церкви. Все чаще раздавались возгласы и призывы уничтожить это творение Микеланджело. В процессе работы он свалился с лесов, и получил серьезную травму ноги. Художник воспринял это как знак, и принял решение отказаться от дальнейшего создания шедевра. Переубедить Микеланджело удалось только лучшему другу доктору, который быстро поставил мастера на ноги. Вся творческая деятельность Микеланджело связана в основном с двумя итальянскими городами: Флоренцией и Римом. Однако, его наследие необычно, а гений парадоксален. Микеланджело отказывался от заказов на портреты, потому что в них «не могло быть выражено абсолютно прекрасное». Последние 20 лет своей жизни Микеланджело в основном посвятил архитектуре. Но, одновременно с этим, он не оставлял живопись и скульптуру.
Сикстинская капелла
Рабы
Мадонна Брюгге
Ангел
Моисей
Предлагаем вашему вниманию �литературу из нашей библиотеки
Список литературы.
1. Долгополов И.В. Мастера и шедевры в з-х томах. Т.1 / И.В. Долгополов .-Москва: Изобразительное искусство,1986.-С.111-141
2. Долгополов И.В. Мастера и шедевры в з-х томах. Т.1 / И.В. Долгополов .-Москва: Изобразительное искусство,1986.-С.111-141
3. Дажина В.Д. Микеланджело. Рисунок в его творчестве. Альбом. / В.Д.Дажина.- Москва: Искусство,1986.-215с:ил.
4. Ротенберг Е.И. Микеланджело Буонарроти. Альбом / Е.И.Ротенберг; ред. Б.И.Ривкин; оформ.А.И.Михайлова.-Москва: Изобразительное искусство,1976.-174с:ил.
5. Eritz Trpel Michelangelo.- Berlin, 1975
Предлагаем вашему вниманию �литературу из нашей библиотеки
Смирнова И.А. Монументальная живопись итальянского возрождения: Альбом .-Москва: Изобразительное искусство,1987.-С.332-339