Análisis de �una Obra de Arte

Profesora: María Pilar Marino Bravo. 2025

Las Musas Inquietantes Giorgio de Chirico

​

1. ANÁLISIS TÉCNICO

​

• Título: Las musas inquietantes
• Autor: Giorgio de Chirico
• Época: 1916 -1919
• Estilo: Pintura Metafísica
• Técnica: Óleo sobre tela
• Dimensiones: 97 x 66 cm
• Localización: Colección privada de Gianni Mattioli en Milán.

​

Las Musas Inquietantes Giorgio de Chirico

2. ANÁLISIS FORMAL

​

Descripción

• En primer plano aparecen dos personajes, Talía y Melpómene, son las musas griegas de la comedia y de la tragedia. Están representadas como si fueran dos maniquíes.
• Talía se encuentra sentada sobre una caja azul, de brazos cruzados. La cabeza de ésta reposa sobre el suelo de la plaza. Talía recuerda a una de las máscaras africanas que Picasso representó en las Señoritas de Avignon.
• También se encuentran apoyados en el suelo un poste entre las dos musas y una caja decorada con elementos geométricos.
• Melpómene está de pie. Se caracteriza por tener un vestido cuyos pliegues recuerdan a una columna griega de estilo Jónico y a la época clásica.
• A estas musas se les ha clasificado como inquietantes por su aspecto entre estatuas y maniquís, de apariencia rígida y sin vida.

​

​

Las Musas Inquietantes Giorgio de Chirico

2. ANÁLISIS FORMAL

​

• Descripción
• En primer plano aparecen dos personajes, Talía y Melpómene, son las musas griegas de la comedia y de la tragedia. Están representadas como si fueran dos maniquíes.
• Talía se encuentra sentada sobre una caja azul, de brazos cruzados. La cabeza de ésta reposa sobre el suelo de la plaza. Talía recuerda a una de las máscaras africanas que Picasso representó en las Señoritas de Avignon.
• También se encuentran apoyados en el suelo un poste entre las dos musas y una caja decorada con elementos geométricos.
• Melpómene está de pie. Se caracteriza por tener un vestido cuyos pliegues recuerdan a una columna griega de estilo Jónico y a la época clásica.
• A estas musas se les ha clasificado como inquietantes por su aspecto entre estatuas y maniquís, de apariencia rígida y sin vida.

​

​

Las Musas Inquietantes Giorgio de Chirico

2. ANÁLISIS FORMAL

​

• Descripción
• En  segundo plano, se encuentra la estatua de Apolo, dios griego y líder de las musas.
• Talía y Melpómene se encuentran en un espacio abierto, en una plaza en la que al fondo se ve un castillo, llamado Castillo de los Este, en la ciudad de Ferrara, en Milán. Esta ciudad se convirtió en lugar de encuentro para los artistas. Pero este castillo aparece abandonado.
• En el lado izquierdo se observa una fábrica cuyas chimeneas no emiten humo, detalle que deja claro, que al igual que el castillo, la fábrica está abandonada.

​

​

Las Musas Inquietantes Giorgio de Chirico

2. ANÁLISIS FORMAL

​

• Descripción
• En primer plano aparecen dos personajes, Talía y Melpómene, son las musas griegas de la comedia y de la tragedia. Están representadas como si fueran dos maniquíes.
• Talía se encuentra sentada sobre una caja azul, de brazos cruzados. La cabeza de ésta reposa sobre el suelo de la plaza. Talía recuerda a una de las máscaras africanas que Picasso representó en las Señoritas de Avignon.
• También se encuentran apoyados en el suelo un poste entre las dos musas y una caja decorada con elementos geométricos.
• Melpómene está de pie. Se caracteriza por tener un vestido cuyos pliegues recuerdan a una columna griega de estilo Jónico y a la época clásica.
• A estas musas se les ha clasificado como inquietantes por su aspecto entre estatuas y maniquís, de apariencia rígida y sin vida.

​

​

Las Musas Inquietantes Giorgio de Chirico

2. ANÁLISIS FORMAL

​

Perspectiva

• En la obra el pintor utiliza dos perspectivas distintas (frontal y oblicua). En el primer plano, la perspectiva es alta, lo que hace que el punto de vista del espectador se encuentre más alto que el objeto que observa.
• En el plano del fondo, la perspectiva es baja, como si el castillo se encontrase en un lugar más alto respecto al espectador.

​

Color

• Los tonos son cálidos pero desaturados. Resalta el color chillón naranja, que contrasta al ser complementario a los demás.

Luz

• Incide desde la derecha, creando una sombra sobre el suelo del escenario. Se aprecia un marcado claroscuro en la composición.

​

​

Las Musas Inquietantes Giorgio de Chirico

3. ANÁLISIS de CONTENIDO

​

• Tema que trata: toda la obra de Chirico se desarrolla alrededor del concepto de lo clásico. El artista recupera las formas del mundo grecorromano, se remonta al Renacimiento en las arquitecturas geométricas perfectamente dibujadas.
• Chirico representa en el cuadro una realidad que va más allá del mundo físico, una especie de sueño donde aparecen elementos simbólicos en escenarios deshumanizados y llenos de soledad.
• Siempre busca una atmósfera inquietante, misteriosa, enigmática e irreal (precursor del surrealismo)

​

​

Las Musas Inquietantes Giorgio de Chirico

3. ANÁLISIS de CONTENIDO

​

• Mensaje que pretende transmitir: el autor pinta este cuadro durante el horror de la primera Guerra Mundial, en él critica un mundo sin sentido, vacío, sin alma, en el que se respira una profunda soledad y pérdida de identidad. Transmite en sus obras añoranza por lo clásico, una vuelta al pasado que ya no se puede recuperar, por eso aparecen escenarios vacíos, sin vida enigmáticos. Llamó a su pintura metafísica, que significa más allá de la realidad, que alude a lo onírico y a la mente subconsciente. La atmósfera que transmite el cuadro es una especie de sueño pintado que parece bastante lúcido teniendo en cuenta el realismo de los objetos y arquitecturas.

​

​

Las Musas Inquietantes Giorgio de Chirico

3. ANÁLISIS de CONTENIDO

​

• Simbología de los elementos del cuadro: el castillo, en el que vivió Chirico, representa la cuna de la pintura metafísica. Al lado del castillo está la fábrica, ambos elementos se contraponen; la fábrica simboliza la modernidad, el castillo, lo antiguo, el mundo grecorromano. La estatua de Melpómene alude a Grecia, país donde el artista vivió su infancia. Esta imagen simboliza lo arcaico, anhelando valores del pasado que nunca volverán a existir. El uso de las perspectivas, una desde arriba y otra desde abajo, recuerda a la técnica utilizada por la pintura flamenca, haciendo también referencia a la pintura del pasado. La máscara, que se encuentra a los pies de las musas y recuerda al arte cubista de Picasso, indica el rechazo por parte del pintor hacia las vanguardias del siglo XX y hacia toda la modernidad que traían consigo. Chirico muestra cierto desprecio por los “ISMOS”.

​

​

Análisis de �una Obra de Arte

Profesora: María Pilar Marino Bravo. 2025

www.imaginarte.es