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Bachillerato LOMLOE

ARTES PLÁSTICAS

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LOMLOE INICIO CURSO 2022/2023

1º bachillerato

2º bachillerato

Educación Física

Lengua Castellana y Literatura I

Filosofía

Lengua Extranjera I

Materias de modalidad Artes Plásticas

Dibujo Artístico I

Optativas A elegir dos materias

Volumen

Cultura Audiovisual

Proyectos Artísticos

Dibujo Técnico Aplicado al Diseño

Historia de España

Lengua Castellana y Literatura II

Historia de la Filosofía

Lengua Extranjera II

Materias de modalidad Artes Plásticas

Dibujo Artístico II

Optativas A elegir dos materias

Técnicas Expresión

Fundamentos Artísticos

Diseño

Dibujo Técnico Aplicado al Diseño II

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MATERIAS DE MODALIDAD 1º BACHILLERATO

Dibujo Artístico I Saberes básicos 

A. Concepto e historia del dibujo. 

-  El dibujo como proceso interactivo de observación, reflexión, imaginación, representación y comunicación. 

-  El dibujo en el arte: desde la Antigüedad hasta el Romanticismo. Obras más representativas de diferentes creadores y creadoras. 

-  El dibujo como parte de múltiples procesos artísticos. Ámbitos disciplinares: diseño, arquitectura, ciencia y literatura. 

B. La expresión gráfica y sus recursos elementales

-  Terminología y materiales del dibujo. 

-  El punto y sus posibilidades plásticas y expresivas. 

-  La línea: trazo y grafismo. Las tramas. 

-  La forma. Análisis de su tipología. Diferentes aplicaciones y combinaciones. 

-  Niveles de iconicidad de la imagen. 

-  El boceto o esbozo. Introducción al encaje. 

-  Técnicas gráfico-plásticas, secas y húmedas

C. Percepción y ordenación del espacio. 

-  Fundamentos de la percepción visual. 

-  Principios de la psicología de la Gestalt. 

-  Ilusiones ópticas. 

-  La composición como método. El equilibrio compositivo. Direcciones visuales. Aplicaciones. 

-  Sistemas de ordenación en la sintaxis visual. Aplicaciones. 

D. La luz, el claroscuro y el color. 

-  La luz y el volumen. 

-  Tipos de luz y de iluminación. 

-  Valoración tonal y claroscuro. 

-  Naturaleza, percepción, psicología y simbología del color. 

-  Monocromía, bicromía y tricromía. Aplicaciones básicas del color en el  dibujo. 

E. Tecnologías y herramientas digitales. 

-  Introducción a programas de pintura y dibujo digital. 

-  Dibujo vectorial. Herramientas de edición de imágenes para la expresión artística. 

-  Introducción al dibujo en movimiento.

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Volumen Saberes básicos 

A. Técnicas y materiales de configuración.�- Materiales e instrumentos escultóricos. Materiales sostenibles, naturales, efímeros e innovadores. Técnicas y terminología específica. 

-  Técnicas de transmisión de emociones, estudio del gesto, ideas, acciones y situaciones en la producción y recepción de obras de arte volumétricas. 

-  El modelado. Moldes y vaciado, técnicas básicas de reproducción de  piezas tridimensionales. Principios de talla. 

-  Técnicas de ensamblaje y articulación para la creación de estructuras e instalaciones. 

-  Cualidades emotivas y expresivas de los medios gráfico-plásticos en cuerpos volumétricos. 

-  Proyectos de producciones artísticas volumétricas: secuenciación, fases y equipo de trabajo. 

B. Elementos de configuración formal y espacial. 

-  Las formas tridimensionales y su lenguaje. Elementos estructurales de la forma: línea, plano y textura. 

-  Tipología de formas volumétricas adaptadas al diseño de objetos 

elementales de uso común como medio de estudio y de análisis. 

-  Land-Art, Arte Povera y Ready Made. Arte Objetual y Conceptual. La instalación artística. 

-  El volumen en movimiento. La luz como elemento generador y modelador  de formas. Color, textura y tacto.

C. Análisis de la representación tridimensional. 

- La escultura y las obras de arte tridimensionales en el Patrimonio artístico y cultural. 

-  La forma y el espacio. El vacío como elemento expresivo de la forma. 

-  Las formas geométricas-orgánicas, abiertas-cerradas, cóncavas- 

convexas, llenas–vacías, de revolución. 

D El volumen en el proceso de diseño. 

-  Principios y fundamentos del diseño tridimensional. 

-  Proyectos de estructuras tridimensionales: modularidad, repetición, 

gradación, y ritmo en el espacio. 

-  Piezas volumétricas sencillas en función del tipo de producto propuesto. 

Diseño sostenible e inclusivo. 

-  Estudios y profesiones vinculados con los conocimientos de la materia.

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Cultura Audiovisual Saberes básicos 

  • A. Historia de la fotografía y el audiovisual: de Daguerre a la realidad virtual. Apreciación estética y análisis formal. 
  • Orígenes de la fotografía y el cinematógrafo: pioneros/as en los avances 
  • tecnológicos y en el establecimiento de las formas lingüísticas en ambos medios. 
  • Corrientes históricas en fotografía y cine y máximos/as representantes. 
  • La diversidad en las manifestaciones fotográficas y audiovisuales contemporáneas y del pasado. Lectura y análisis comparativo,  considerando su contexto histórico. 
  • Formatos audiovisuales (corto y largometraje de ficción, corto y largometraje documental, serie, ensayo fílmico, formatos televisivos, videoclip, fashion film, spot, vídeo educativo, video corporativo/institucional, formatos asociados a las redes sociales...). Análisis de sus aspectos formales. 
  • El audiovisual en la sociedad contemporánea: medios de comunicación convencionales e Internet. 

B Elementos formales de la imagen fotográfica y el lenguaje audiovisual. Capacidad expresiva de la imagen fija y la imagen en movimiento. 

-  Plano (escala: valor expresivo) y toma, angulaciones y movimientos de cámara. 

-  Exposición, profundidad de campo, enfoque, encuadre, campo y fuera de campo. 

-  Composición para imagen fija y para imagen en movimiento. 

-  Simbología y psicología del color. Uso por los/as grandes fotógrafos/as y cineastas. 

-  El retoque digital. Análisis de posibilidades. 

C. Expresión y narrativa audiovisual. 

El guion literario. Fases de elaboración. Escena y secuencia dramática. La escaleta. El guion técnico y el storyboard. 

La puesta en escena: localizaciones, decorados (volumétricos y virtuales), caracterización, interpretación, iluminación, movimiento. La banda de sonido: perspectiva sonora y posibilidades expresivas. 

El montaje y la postproducción. Evolución y gramática. 

D. La producción audiovisual. Técnicas y procedimientos. 

-  Equipos de trabajo en la producción audiovisual: dirección, producción, cámara, arte. 

-  Fases de trabajo: preproducción, rodaje y postproducción. 

-  Medios técnicos de realización: cámara y accesorios, microfonía, equipo de iluminación. 

-  Grabación del sonido. Sincrónico y recreado. 

-  Introducción a los softwares de edición no lineal. 

-  Difusión de contenidos audiovisuales: redes sociales, espacios de exhibición alternativos, festivales cinematográficos en línea y presenciales. 

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Proyectos Artísticos Saberes básicos 

A. El patrimonio cultural y artístico. Emprendimiento cultural. 

−  Noción de patrimonio cultural y artístico. 

−  El patrimonio local, material e inmaterial. 

B. La creatividad. Entornos de trabajo creativos. 

−  La creatividad. Adquisición y desarrollo. 

−  La creatividad artística. 

−  La creatividad como destreza personal. Proceso metacognitivo. 

C. Gestión de proyectos artísticos. Fases. Impacto. 

−  Gestión de proyectos. 

−  Proyectos Artísticos. Fases. 

−  Sostenibilidad en proyectos artísticos. 

−  Evaluación de proyectos artísticos. 

−  Impacto social y económico de los proyectos artísticos

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Dibujo Técnico Aplicado a las Artes Plásticas y al Diseño I Saberes básicos 

A. Geometría, arte y entorno 

-  La geometría en la naturaleza, en el entorno y en el arte. 

-  La geometría en la composición. 

-  La representación del espacio en el arte. Estudios sobre la perspectiva a lo largo de la historia del arte 

-  Relaciones geométricas en el arte y el diseño: igualdad y simetría. El 

número áureo en el arte. 

-  Escalas numéricas y gráficas. Construcción y uso. 

-  Construcciones poligonales. Aplicación en el diseño. 

-  Tangencias básicas. Curvas técnicas. Aplicación en el diseño. 

-  Estudios a mano alzada de la geometría interna y externa de la forma. 

Apuntes y esbozos. 

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B. Sistemas de representación del espacio aplicados 

-  Concepto y tipos de proyección. Finalidad de los distintos sistemas de 

representación. 

-  Sistema diédrico ortogonal en el primer diedro. Vistas en sistema europeo. 

-  Perspectivas isométrica y caballera. Iniciación al diseño de packaging. 

-  Aplicación de la perspectiva cónica, frontal y oblicua, al cómic y a la ilustración. 

C. Normalización y diseño de proyectos 

-  Concepto de normalización. Las normas fundamentales UNE, ISO. 

-  Documentación gráfica de proyectos: necesidad y ámbito de aplicación de las normas. 

-  Elaboración de bocetos y croquis. 

D. Herramientas digitales para el diseño

-  Iniciación a las herramientas y técnicas de dibujo vectorial en 2D. Aplicaciones al diseño gráfico. 

-  Iniciación al modelado en 3D. Aplicaciones a proyectos artísticos.

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LOMLOE INICIO CURSO 2023/2024

2º bachillerato

Historia de España

Lengua Castellana y Literatura II

Historia de la Filosofía

Lengua Extranjera II

Materias de modalidad Artes Plásticas

Dibujo Artístico II

Optativas A elegir dos materias

Técnicas Expresión

Fundamentos Artísticos

Diseño

Dibujo Técnico Aplicado al Diseño II

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MATERIAS DE MODALIDAD 2º BACHILLERATO

Dibujo Artístico II Saberes básicos 

A. Concepto e historia del dibujo. 

-  El dibujo en el arte de los siglos XIX y XX. Obras más representativas de diferentes creadores y creadoras. 

-  De la representación objetiva a la subjetiva. De lo figurativo a la abstracción. 

-  La Bauhaus y el diseño. 

-  El dibujo como expresión artística contemporánea. Dibujar en el espacio. 

B. La expresión gráfica y sus recursos elementales. 

-  La retentiva y la memoria visual. 

-  Las formas y su transformación: la forma entendida como una estructura de elementos y relaciones. Espacios negativos y positivos de las formas. 

-  Textura visual y táctil. 

C. Dibujo y espacio

-  La línea, el dibujo y la tridimensionalidad. 

-  La perspectiva. Aplicación de la perspectiva cónica al dibujo artístico. 

-  Encuadre y dibujo del natural. Relación con la fotografía. 

-  Espacios interiores, exteriores, urbanos y naturales. 

-  Geometría y naturaleza.

D. La luz, el claroscuro y el color. 

-  El sombreado y la mancha. Escalas y claves tonales. 

-  Cualidades y relaciones del color. El contraste de color. Color local, tonal 

y ambiental. Usos del color en el dibujo. 

-  Dimensiones del color. Aplicaciones prácticas. 

-  Perspectiva atmosférica. 

-  El color asociado a la línea. Arte óptico y geométrico. 

E. La figura humana. 

-  Representación del ser humano a lo largo de la historia. Canon y 

proporción. Los estereotipos de belleza en diferentes épocas. 

-  Nociones básicas de anatomía artística. 

-  Apunte del natural y escorzo. 

-  El retrato. Facciones y expresiones. 

-  El cuerpo humano como soporte y como instrumento de expresión artística. 

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MATERIAS DE MODALIDAD 2º BACHILLERATO

Técnicas de la Expresión

A. Materiales.

− Soportes, utensilios, pigmentos, aglutinantes y disolventes asociados a

las diferentes técnicas gráfico plásticas. Evolución histórica. Interacción entre materiales.

- Seguridad, toxicidad e impacto medioambiental de los diferentes materiales artísticos.

- Conservación de las obras artísticas.

B. Técnicas de dibujo.

- Materiales, útiles y soportes asociados al dibujo. Características y

terminología específica.

- Técnicas secas: lápices de grafito, carboncillo, lápices compuestos,

sanguinas, barras grasas, de color y pasteles. Aplicación en la realizaciónde trabajos

- Técnicas húmedas y mixtas. La tinta y sus herramientas. Aplicación en la realización de trabajos.

- Dibujos de estilos y épocas diferentes: análisis técnico y procedimental.

Proyección fotográfica aplicada al dibujo.

C. Técnicas de pintura.

- Materiales, útiles y soportes. Características y terminología específica.

- Técnicas al agua: acuarela, témpera y acrílico. Aplicación en la realización de proyectos y trabajos.

- Técnicas sólidas, oleosas y mixtas. Temple al huevo. Encaustos.

Pasteles. Óleos. Óleos miscibles al agua. Pinturas biodegradables.

Aplicación en la realización de proyectos y trabajos.

- Obras pictóricas de estilos y épocas diversas: análisis técnico.

D. Técnicas de grabado y estampación.

- Materiales, útiles, maquinaria y soportes. Terminología específica.

- Monoimpresión y reproducción múltiple. La obra gráfica. Monotipia plana.

- Estampación en relieve. Xilografía. Linóleo. Aplicación en la realización

de proyectos y trabajos.

- Estampación en hueco. Calcografía. Técnicas directas e indirectas.

- Estampación plana. Método planográfico. Litografía. Método

permeográfico. Serigrafía.

- Obra gráfica realizada con técnicas de grabado y estampación por artistas

de diferentes épocas y estilos: análisis técnico y procedimental.

E. Técnicas mixtas y alternativas.

- Técnicas, materiales y procedimientos contemporáneos de expresión

gráfica.

- Sistemas contemporáneos de estampación. Método electrónico. Copy Art.

- La imagen digital. Arte digital.

- Técnicas contemporáneas de artistas de diferentes estilos: análisis de sus

obras y procedimientos.

- Técnicas mixtas o alternativas: aplicación en la realización de trabajos.

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MATERIAS DE MODALIDAD 2º BACHILLERATO

Fundamentos Artísticos

A. El concepto de arte: buscando sus orígenes.

-Teorías del arte. Definición a lo largo de la historia.

  • Arte conceptual y arte objeto. Arte Naíf, Art Brut y el arte cuestionado.

− Mujeres artistas. De la prehistoria a nuestros días. Una historia del arte por conocer.

-− El arte en la prehistoria y en las antiguas civilizaciones.

B. Arte y representación.

-− La fotografía. De la cámara oscura a la fotografía contemporánea.

-− El Cubismo. El Futurismo. Influencias del arte precolombino y el arte africano precolonial.

-− El Realismo: conceptos y enfoques. La Nueva Objetividad. El Hiperrealismo.

-− De los frescos románicos al origen de la perspectiva en el Renacimiento.

-− El Orientalismo.

C. La proyección de lo clásico.

-− Introducción a la arquitectura y escultura griega. Órdenes. Obras y periodos más relevantes.

-− La construcción en la antigua Roma. El retrato escultórico en la antigua Roma.

-− El renacer del Arte Clásico en la arquitectura, pintura y escultura: del Trecento al Cinquecento.

-− La proyección clásica en la edad contemporánea: del Neoclasicismo a la pintura metafísica.

D. Luz y espiritualidad en el arte.

-− El arte en pantalla: inicios del cine, el videoarte, arte en las redes. La luz como elemento plástico.

-− Claves de la arquitectura a través de las diferentes épocas y estilos: de la Edad Media al Movimiento Moderno.

-− Pintura barroca. El tenebrismo. Reforma y contrarreforma.

-− El Simbolismo: expresión pictórica y literaria. La hermandad prerrafaelita.

E. El arte como expresión.

-− Del Dadaísmo a Fluxus. El arte Intermedia.

-− La abstracción: orígenes y evolución.

-− El Expresionismo alemán. De la pintura al cine. Del Fauvismo al

-expresionismo figurativo del s.XX.

-− El Surrealismo. Influencias posteriores en el arte, el cine y la publicidad.

-− El Romanticismo y el origen de la modernidad.

F. Naturaleza, sociedad y comunicación en el arte.

-− Arte y ecología. Del Land Art y el Povera hasta nuestros días.

-− La Bauhaus. Arte y función. Diseño y artes aplicadas. El Art Déco.

-− El Modernismo. Arquitectura y artes aplicadas. La arquitectura orgánica.

-− Arte y medios de comunicación: del cartel al Pop Art.

-− Del Impresionismo pictórico al documental de naturaleza.

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MATERIAS DE MODALIDAD 2º BACHILLERATO

Diseño

A. Concepto, historia y campos del diseño. 

-  Evolución histórica del diseño. Concepto del diseño. 

-  Diseño, ecología y sostenibilidad. El diseño en la sociedad de consumo. 

-  Diseño inclusivo. 

-  Tendencias, periodos y las principales escuelas y personalidades del diseño. 

-  El diseño y sus campos de aplicación. 

B. El diseño: configuración formal y metodología. 

 El lenguaje visual. Elementos básicos: punto, línea, plano, color, forma y textura. 

-  Sintaxis de la imagen bidimensional y tridimensional. 

-  Ordenación y composición modular. 

-  Dimensión semántica del diseño. 

-  Proceso del diseño. Fases del diseño. 

-  Procesos creativos en un proyecto de diseño. 

C. Diseño gráfico. 

La tipografía, principales familias, legibilidad, propiedades y uso en diseño. 

-El diseño gráfico con y sin retícula. Procesos y técnicas de diseño gráfico. 

-La imagen de marca: el diseño corporativo. 

-Diseño editorial. La maquetación y composición de páginas. 

-El diseño publicitario. Proyectos de comunicación gráfica. 

-La señalética y sus aplicaciones. 

D- Diseño tridimensional

-  Diseño de producto. 

-  Tipología de objetos. Sistemas de representación aplicados al diseño de producto. 

-  Antropometría aplicada al diseño. Ergonomía. 

-  Diseño de producto y diversidad funcional. 

-  Materiales, texturas y colores. Sistemas de producción y su repercusión en el diseño. 

-  El packaging: del diseño gráfico al diseño. Iniciación a los troqueles. 

-  Diseño de espacios. Organización del espacio habitable, público o privado. Distribución de espacios y recorridos. 

-  Elementos constructivos. Principios de iluminación. Diseño de espacios interiores. 

-  Percepción psicológica del espacio. 

-  El diseño inclusivo de espacios. 

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MATERIAS DE MODALIDAD 2º BACHILLERATO

Dibujo Técnico aplicado a las artes y el diseño II

A. Geometría, arte y entorno. 

-  Composiciones modulares en el diseño gráfico, de objetos y de espacios. 

-  Geometría e ilusiones ópticas en el arte y el diseño. 

-  Las curvas cónicas en la naturaleza, el entorno, el arte y el diseño. 

-  La representación del espacio en el diseño y arte contemporáneo. 

-  Transformaciones geométricas aplicadas a la creación de mosaicos y patrones. Trazado con y sin herramientas digitales. 

-  Enlaces y tangencias. Aplicación en el diseño gráfico mediante trazado manual y digital.

B. Sistemas de representación del espacio aplicado. 

-  Representación de la circunferencia y de sólidos sencillos en perspectivas 

isométrica y caballera. Aplicación al diseño de formas tridimensionales. 

-  Aplicaciones de la perspectiva cónica, frontal, oblicua y de cuadro inclinado, al diseño de espacios y objetos. Representación de luces y sombras. 

C. Normalización y diseño de proyectos 

-  Fases de un proyecto de diseño: del croquis al plano de taller. 

-  Representación de objetos mediante sus vistas acotadas. Cortes, 

secciones y roturas. 

D. Herramientas digitales para el diseño 

- Dibujo asistido por ordenador aplicados a proyectos de arte y diseño.