1 of 26

Французький символізм.�Поль Верлен

Підготувала вчитель зарубіжної літератури Реуцева О.М.

2 of 26

Теоретичні засади �французького символізму

  • Німецький романтизм і французька романтична лірика середини ХІХ ст., зокрема поезія Шарля Бодлера, підготували перехід до якісно нової естетичної системи — символізму.
  • Символізм став однією із важливих течій модернізму, що сформувалася у французькій поезії 70-80 років ХІХ століття і розвивалася до початку ХХ століття, справив величезний вплив на всю світову літературу.

​

3 of 26

Теоретичні засади французького символізму

  • Символізм у поезії з’явився задовго до його теоретичного обґрунтування в «Маніфесті символізму» (1886) французького поета Жана Мореаса. Історія символізму починається з виходу у світ у 1857 році збірки «Квіти зла» Шарля Бодлера.
  • Символізм базувався на теорії «відповідностей», сформульованій Бодлером, за якою всі предмети і явища, всі чуття й почуття невидимо зв’язані в одну невиразну, містичну цілість. Завдання ж митця — побачити ці зв’язки, розплутати їх, показати таємничу взаємозалежність усього на світі.

4 of 26

Теоретичні засади �французького символізму

  • Другим важливим кроком у становленні символізму була поява у 1866 році «Сатурнічних поезій» Поля Верлена, а також творів Артюра Рембо та Стефана Малларме.
  • Попри всю несхожість між собою, в основному їхні погляди збігалися: прагнення інтуїтивного пізнання світу через символ, відсунення на другий план конкретного змісту художнього твору, абсолютизація музичності й поетичного слова.
  • На основі художніх відкриттів цих поетів (хоч вони і не вважали себе символістами) символізм набуває значення напряму в поезії.

5 of 26

Художні відкриття �французького символізму

Французький символізм залишив світовій літературі свої неповторні художні відкриття.

  • Говорячи про особливості французького символізму, слід зазначити, що митці, проголосивши існування кількох світів: реального (об’єктивного), духовного (суб’єктивного) та ідеального (світу вічних ідей), спрямували свої твори на пошук вічної Ідеї, Краси та Гармонії.
  • Вони розширювали тематику своїх творів. Уперше в повний голос заявляє про себе сучасне місто-мегаполіс.

6 of 26

Художні відкриття �французького символізму

  • Одним із найважливіших естетичних принципів французької поезії символістів була сугестія. Французькі поети започаткували створення таких образів і символів, які навіювали певні настрої, асоціації та аналогії читачам. Не виказуючи своїх думок і почуттів безпосередньо, вони надавали читачам можливість самим «домислити і завершити написане».
  • Символісти прагнули створити нову поетичну мову, для якої характерний синтез слова і музики, змісту і ритму, слова і кольору, а також певна абстрактність у відтворенні символів, широке використання контрасту і антитези. Французькі символісти особливу увагу приділяли музиці вірша, активно використовували звукопис у своїх творах.

7 of 26

Основні принципи естетики символізму

  • Використання верлібру
  • Міфотворчість
  • Символічність
  • «Принцип аналогій»
  • Загадкова мова
  • Музичність

8 of 26

Взаємодія символізму й імпресіонізму

  • Слово у символізмі — натяк, образ-загадка. Символісти вважали поета божеством, оскільки той інтуїтивно відчуває шлях до істини. Інтуїція в них прирівнювалась до містичного прозріння, оскільки з її допомогою поет пізнає правду «таємничнішу і глибшу, ніж правда матеріальна».
  • Митець-символіст має змальовувати не предмет, а ефект, який той створює; поет — зображати не об’єкт, а свої враження й почуття, викликані ним, що зближує в поезії символізм з імпресіонізмом.
  • Вірш Поля Верлена «Поетичне мистецтво» (1874 р., опубліковано в 1882 р.) звучить одночасно і як поетичний маніфест імпресіонізму, і як передвістя поетики символізму.

9 of 26

Вплив французького символізму на розвиток української літератури

  • Поезія французького символізму вплинула і на розвиток української літератури, але український символізм мав свою особливість.
  • Так, обстоюючи право митця на свободу, українські символісти не відмовлялися від громадських обов’язків літератури. Зокрема, відомий український дослідник Іван Дзюба зазначав, що для українського символізму характерне «більше відгуків на життя; він не байдужий до ідеї національного визволення».
  • Так, у символістичних творах Миколи Вороного, Олександра Олеся, Дмитра Загула, Павла Тичини (раннього), Спиридона Черкасенка та інших органічно поєднувалися принципи Краси і Правди, абстрактні символи з реальними враженнями. «любов (у широкім значенні). Краса і шукання правди (світла, знання, початку чи «Бога» — це сфера символічної поезії, вона найкраще про це може оповісти», — наголошував Микола Вороний. Українські митці збагачували світову скарбницю символізму особливою милозвучністю, фольклорними елементами.

​

10 of 26

Геній смутку й безнадії

Долю одного із найвидатніших французьких ліриків Поля Марі Верлена аж ніяк не назвеш щасливою. У його житті було все: спроба добропорядного сімейного життя і безпритульність, слава справжнього «короля поетів» і злидарювання, роки ув’язнення і щире каяття, трагічна дружба і пошуки Бога…

11 of 26

Біографія Поля Верлена

Поль Марі Верлен народився в 1844 році в містечку Мец. Його батько був військовим інженером, і родина часто переїжджала, доки в 1851 році не залишилася в Парижі, де минули шкільні роки майбутнього поета. У 1862 році він отримує диплом бакалавра словесності. Уже в юнацькі роки у Верлена з'являється схильність до літературної творчості. Він зачитується віршами Ш. Бодлера, поетів — "парнасців" Т. де Банвіля і Т. Готьє. Восени 1862 року Верлен записується на факультет права — вивчати юриспруденцію, та незабаром через матеріальні нестатки полишає навчання і стає до роботи.

​

м. Мец

12 of 26

Батьки поета

Ніколя Огюст Верлен

Еліза Дєе

13 of 26

Біографія поета

У 1858 Верлен починає писати вірші, посилає Віктору Гюго вірш «Смерть». У 1862 році він закінчив ліцей і вступив на юридичний факультет університету. Але через матеріальні проблеми сім’ї в 1864 році почав працювати дрібним службовцем в страховій компанії, потім в мерії одного з паризьких районів, а незабаром і в сільській ратуші.

14 of 26

Сподіваючись на сімейне щастя та домашній затишок Поль Верлен у 1870 році одружився з шістнадцятирічною Матильдою Моте, проте згодом поету довелося зазнати розчарування у своїх задумах. У 1871 році Верлен не підкорився версальцям, залишився в Парижі, працюючи в бюро преси Паризької комуни. Тому йому довелося пережити репресії та кривавий терор, тривалий час переховуючись. Так він заохотився до алкоголю. Фатальну роль у цьому відіграла і дружба з Рембо.�

Матильда Моте

Будинок Верленів

15 of 26

Біографія поета

У лютому 1871 письменник отримав листа з маленького провінційного містечка Шарлевіль від тоді ще не відомого 18-річного Артюра Рембо з декількома його віршами. Вони викликали зацікавленість, і Верлен запросив юнака в Париж, вони подружилися. Верлен, незважаючи на вікову перевагу, потрапив під вплив сильної натури Рембо.

У 1872 р., ховаючись від переслідувань за участь у Паризькій комуні, поет покинув будинок, дружину, дитину і відправився разом з другом Рембо в подорож – до Англії, а після в Бельгію. Роз’їжджаючи по Європі, Верлен і Рембо шукали – разом і окремо – своє місце в мистецтві.

Під час сварки в липні 1873 М. П. Верлен поранив Рембо пострілом револьвера, за що був засуджений брюссельським судом до двох років в’язниці. У в’язниці він написав вірші, які увійшли до збірки «Романси без слів» (1874). Це вершина музичності Верлена.

У в’язниці поет дізнався, що дружина подала на розлучення. Коли 16 січня 1875 р. він вийшов з в’язниці, ніхто не зустрічав його біля воріт, крім старенької матері.

​

В’язниця, де відбував покарання П.Верлен

16 of 26

Поль Верлен і Артюр Рембо

Артюр Рембо

Верлен і Рембо

17 of 26

Біографія поета

В’язниця змінила поета. Він стає іншою людиною після того, як в момент глибокої душевної кризи звертається до Бога. Він шкодує про розрив з дружиною, кається, тужить за їхнім колишнім сімейним щастям і знову кається. Вірші, написані у цей час, складуть його нову збірку «Мудрість » (1881), у якій найповніше віддзеркалилися духовні пошуки поета, втілився його душевний досвід. Верлен, який постійно порушував християнські заповіді, усією душею звертається до Бога. Тому «Мудрість» стала своєрідною книгою молитов і пророцтв, в якій розкривається шлях до віри і порятунку його загубленої душі.

18 of 26

Біографія поета

Останні роки життя за станом здоров’я Верлен багато часу змушений проводити у лікарнях… Літературна молодь Франції визнає Верлена «королем поетів», а він буде остаточно зубожіти, і врешті-решт стане справжнім безхатьком, людиною вулиць, кав’ярень і нетрів.

Нові падіння знайшли втілення у нових відвертих віршах. Так з’являється збірка віршів «Паралельно» (1889). Сама назва видання символічна, адже Верлен, як ніхто, відчував у своїй душі паралельно і добро, і зло. Він щиросердно грішив і каявся, каявся і грішив.

У довершеній формі втілено естетичні принципи Поля Верлена в поетичних збірках останнього періоду життя: «Любов» (1888), «Щастя» і «Пісні для неї» (1891). На традиційній церемонії обрання «короля поетів» у 1891 році, після смерті Леконта де Ліля, найбільше голосів було подано за Поля Верлена. Проте визнання прийшло надто пізно: здоров’я письменника було підірване. Талановитий поет майже постійно змушений був перебувати в лікарнях. Помер Поль Верлен 8 січня 1896 року від запалення легенів.

​

19 of 26

Збірки Поля Верлена�

  • 1866 р. Збірка «Сатурнічні поезії»
  • 1869 р. Друга поетична збірка «Вишукані свята»
  • 1870 р. Збірка поезій «Добра пісня»
  • 1874 р. «Романси без слів» – вершина імпресіоністичної лірики поета
  • 1881 р. Книга «Мудрість»
  • 1885 р. «Колись і недавно»
  • 1888 р. «Любов»
  • 1891 р. «Щастя» і «Пісні для неї»

20 of 26

Основні мотиви лірики Поля Верлена

  • Печаль
  • Розчарування
  • Туга
  • Самотність

​

21 of 26

Основні ознаки поезії П.Верлена

  • «Пейзажі душі»
  • Сугестивність (навіювання)
  • Символічність
  • Музичність
  • Імпресіоністичність
  • Живописність

22 of 26

«Поетичне мистецтво»

  • 1874 р. Верлен написав свій знаменитий вірш «Поетичне мистецтво» з нагоди двохсотліття «Поетичного мистецтва» Нікола Буало, спрямовуючи свої рядки проти основних положень твору класициста Буало. Згодом твір увійшов до поетичної збірки «Колись і недавно» (1885).
  • «Поетичне мистецтво» Буало, як відомо, було маніфестом класицизму в мистецтві, а «Поетичному мистецтву» Верлена судилося стати маніфестом одразу двох модерністських напрямів: символізму й імпресіонізму, хоча поет і застерігав: «Не можна розуміти “Поетичне мистецтво” дослівно... адже це, зрештою, лише пісня, та я й не став би будувати теорій».

23 of 26

«Поетичне мистецтво»

  • Музикальність
  • Використання різноманітних відтінків
  • Відмова від написання твору за певними правилами
  • Віршований розмір не повинен стримувати думку
  • Невизначеність образів, розмитість тонів, фарб
  • Мистецтво не повинно висвітлювати прозу життя

​

24 of 26

Аналіз поезії «Поетичне мистецтво»

  • Рік написання поезії: 1874. Збірка – “Колись і недавно”
  • Жанр: ліричний вірш.
  • Літературний напрям: символізм.
  • Тема: основні завдання поета
  • Головна думка: «Найперше – музика у слові!»
  • Умовно поезію можна поділити на три частини. І саме в центральній частині письменник заперечує класицизм і раціоналізм.  Він наголошує на тому, що основним завданням поета є принести естетичне задоволення своєму читачу. А звідси випливає, що для поезії головне – форма, а не зміст.
  • Віршовий розмір: 4-стопний ямб.
  • Римування: кільцеве.
  • Художні засоби: епітети – наймиліший спів – сп’янілий; зірок осіння метушня. метафори – відтінок лиш єднати може,  сурму і флейту, мрію й сон. порівняння – а не тяжить, немов закови. анафора – в нім…в нім.

​

25 of 26

Словникова робота

  • Слово «сугестія» в перекладі з латини означає «навіювання», «натяк», «підказка». У літературі існує поняття сугестивна лірика, або поетична сугестія. Твори, що належать до жанру сугестивної лірики, побудовані на асоціативних зв’язках, інтонаційних відтінках, нечітких образах. Сугестивній поезії властиві також особливий ритм вірша, його мелодика; повтори слів і цілих фрагментів; алітерації та асонанси.

​

26 of 26

Використані джерела

​