Los créditos cinematográficos como
minificción
Lauro Zavala
Sexto Congreso Internacional de Minificción
Bogotá, Octubre de 2010
Objetivo / Método
Objetivo
Mostrar la pertinencia del concepto de minificción en el estudio de los créditos cinematográficos
Método
a) Precisar las características estructurales de la minificción
b) Cartografiar el terreno de la minificción audiovisual
c) Señalar la evolución de los créditos y su estudio
d) Reconocer la presencia de huellas y síntomas en los créditos
e) Presentar casos paradigmáticos de la tradición textual
Componentes estructurales de
la minificción
Componente Descripción
1. Inicio anafórico In medias res
2. Temporalidad elíptica Economía secuencial
3. Espacio metonímico Pars pro toto
4. Perspectiva irónica Yuxtaposición de perspectivas
5. Personajes alusivos Sistema de alegorías
6. Hibridación genérica Disolución de fronteras
7. Intertextualidad itinerante Pretextual y architextual
8. Ideología lúdica Polisemia e interacción
9. Final catafórico Exige relectura entre líneas
10. Serialidad fractal Género gregario
Terrenos de la minificción
extraliteraria
Terrenos Ejemplos
1. Minificción Teatral Teatro Mínimo (3 min. o 1 pág.)
2. Minificción Escénica Guiñol, Títeres, Ópera, Danza, Mímica
3. Minificción Sonora Música / Texto / Articulación
4. Minificción Audiovisual Cine, Televisión, Celular, Sitios
5. Minificción Testimonial Autorretrato, Entrevista, Semblanza
6. Minificción Preliteraria Mitología, Alegoría, Fábula, Parábola
7. Minificción Oral Conversación, Psicoanálisis
8. Minificción Gráfica Viñeta, Caricatura, Portada, Fotografía
9. Minificción Digital Blog, Twitter, Redes (Netscape, etc.)
10. Minificción Interactiva Videojuego, 3D, Simulacros, Wii
11. Minificción Periodística Flash Informativo, Cintillo
Crónica fractal (radiofónica)
Géneros de la minificción
audiovisual
Género Características
1. Animación ultracorta Narrativa, poética o didáctica
2. Corto experimental Proclama vanguardista
3. Secuencia autónoma Fragmento o detalle
4. Secuencia de créditos Síntoma, huella o fractal
5. Videoclip Alegoría musical
6. Spot político Trailer ideológico
7. Fragmento serial Paralelo a las series
8. Trailer (real o apócrifo) Metafórico o metonímico
9. Menú de inicio Intriga de predestinación
10. Spot comercial Estética de la promesa
11. Celucine Cine producido en celular
Qué es la secuencia de créditos �cinematográficos
Es la secuencia que aparece al inicio o al final de una película
en la que se presentan los créditos (es decir, los nombres)
de quienes han intervenido en su producción
La secuencia de créditos incluye los nombres del director,
el compositor de la música, el editor, el fotógrafo, los responsables
del sonido, la escenografía, la iluminación, el vestuario, etc.
A partir de la década de 1960 la secuencia de créditos empezó a ser
producida por un equipo independiente del equipo de trabajo
que produce la película
Actualmente existe una considerable tradición artística en la producción
de las secuencias de créditos cinematográficos
Características genéricas de la �secuencia de créditos
a) Naturaleza discursiva
La secuencia de créditos, al no cumplir las funciones del tráiler (género de la promesa),
no necesariamente tiene una dominante narrativa
(precisamente como ocurre en la minificción literaria, a diferencia del minicuento)
b) Funciones genéricas
a) Estrategia de traducción (de la ficción cinematográfica a la minificción)
b) Modalidad expresiva (con autonomía relativa en relación con la película)
c) Puente relacional entre texto y paratextos (es decir, entre la película y el cartel publicitario, la portada del disco, la crítica periodística, el guión original, etc.)
Evolución de los créditos
y su estudio
Algunos momentos determinantes
CPT (Cine de los Primeros Tiempos):
Tipografía funcional / Imágenes fijas / La música interpretada en
vivo no solía acompañar la secuencia de créditos, excepto en casos como Chaplin, Fritz Lang, Jean Renoir y Alfred Hitchcock
1929 Tipografía connotativa / Créditos acompañados por tema musical, del cual se interpretan variaciones a lo largo de la película
1954 Inicio del diseño profesional (Saul Bass): Carmen Jones
1986 Michelle Lagny et al.: Les génériques des annes 30 (U. Vincennes)
1990 Emmy Award: Best Title Sequence Design
1994 Nicole de Mourges: Le générique de film (París)
2008 Alexandre Tyslki: Le générique de cinéma (U. Toulouse)
(registra más de 50 tesis de posgrado sobre los créditos, elaboradas en francés, italiano, portugués, español, inglés y alemán)
2008 Gemma Solana: Sin créditos (Barcelona): table book con DVD
Créditos diseñados por �Saul Bass�
En un lapso de 51 años diseñó las secuencias de
créditos de 57 largometrajes
Año Película Director
1954 Carmen Jones Otto Preminger
1955 The Man with the Golden Arm Otto Preminger
1958 Vertigo Alfred Hitchcock
1959 North by Northwest Alfred Hitchcock
1960 Psycho Alfred Hitchcock
1961 West Side Story Robert Wiese y Stanley Donen
1968 Why Man Creates Cortometraje (recibió el Oscar)
1976 That’s Entertainment, Part II Gene Kelly
1995 Casino Martin Scorsese
Propuesta tipológica para�el estudio de los créditos
1. Créditos con dominante hipotáctica
Tendencia metonímica: Dominate de montaje, denotativa, secuencial, alude a la película de manera explícita, deíctica y catafórica:
Zoot Suit / American Splendor / Paraíso Travel / Watchmen / Bored to Death
2. Créditos con dominante paratáctica
Tendencia metafórica: Dominante de diseño gráfico, connotativa, elíptica, alude a la película de manera oblicua, tiende a la animación, es anafórica:
Psycho / Catch Me if You Can / To Kill a Mockingbird / West Side Story
Créditos con dominante�hipotáctica (secuencial)
Construcción apoyada en el montaje
Característica Descripción
1. Sistema Denotativo Estructura fractal
2. Temporalidad Continua Articulación causal
3. Imágenes Secuenciales Intriga de predestinación
4. Función Deíctica Lógica catafórica
5. Dominante Concreta Tendencia a las imágenes fijas
6. Sonido Modulado Diversidad melódica
7. Estructura Hipotáctica Serialidad minificcional
8. Tendencia a la Concreción Componentes insustituibles
Ejemplos de créditos con dominante�hipotáctica
1961 West Side Story Síntomas urbanos
1961 101 Dalmatians Huellas de personajes
1962 To Kill a Mockingbird Objetos asociados a un clima cultural
1988 Mujeres al borde… Imágenes asociadas a un periodo
1969 Bonnie and Clyde Imágenes testimoniales de una tradición
2005 Sin City Estilo visual condensado
2008 Lucio Objetos relacionados con un oficio
2008 Paraíso Travel Huellas de momentos epifánicos
2009 Bored to Death Huellas de la historia contada
2009 Chéri Imágenes ligadas a un personaje
2009 Watchmen Imágenes altamente intertextuales
2010 El atentado Síntomas del contexto cultural
Créditos con dominante�paratáctica (metafórica)
Construcción apoyada en el diseño gráfico
Característica Descripción
1. Sistema Connotativo Materialización casuística
2. Temporalidad Elíptica Iterativa, por acumulación
3. Imágenes Alusivas Al concepto global de la película
4. Dominante Abstracta Tendencia a la animación
5. Sonido Iterativo Tema y variaciones
6. Estructura Paratáctica Acertijo o rompecabezas
7. Naturaleza Autónoma Lógica Anafórica
8. Tendencia a la Abstracción Componentes intercambiables
Ejemplos de créditos con dominante�metafórica
1958 Vértigo Representación de un concepto dramático
1960 Psycho Representación de un estado mental
1962 Dr. No Connotaciones de fórmulas genéricas
1995 Casino Royale Alegorización de la violencia y el azar
2001 Amélie Casuística de nacimiento y muerte
2002 Catch Me If You Can Estilización tematizada
2007 Mr. Magorium’s… Condensación barroca de motivos narrativos
2008 Mad Men Alusión al ideologema dramático
2008 Bolt Estilización narrativizada
2009 Boogie el Aceitoso Estilemas gráficos de la violencia
2009 Up Presentación de componentes gráficos
2009 Sherlock Holmes Saturación de motivos gráficos
Conclusiones
1. Teoría. La riqueza artística y la diversidad de manifestaciones de la brevedad extrema en la cultura contemporánea invita a estudiarlas como otras tantas formas de minificción extraliteraria
2. Historia. Es notable la escasa atención que la minificción extraliteraria ha recibido por parte de los expertos en comunicación social, a pesar de la presencia ubicua y planetaria de estos géneros discursivos
3. Interdisciplina. Existe un corpus canónico que puede ser estudiado extrapolando las herramientas del análisis literario al terreno extraliterario, estableciendo así un diálogo interdisciplinario
4. Metodología. En el caso de la minificción audiovisual, ésta es parte sustancial de la cultura contemporánea, y todas sus variantes comparten las características estructurales de la minificción literaria
Conclusiones
5. Género. Las secuencias de créditos han alcanzado la importancia suficiente para merecer la atención de los expertos, y pueden ser estudiadas como un género de la minificción audiovisual
6. Tipología. Las secuencias de créditos pueden ser estudiadas reconociendo la existencia de una dominante de hipotaxis o parataxis, de manera similar a la distinción entre minificciones con dominante narrativa o poética
7. Recepción. La secuencia de créditos, cada vez con mayor frecuencia, es lo suficientemente compleja y atractiva como para distraer de los créditos propiamente dichos, enriqueciendo a su vez la experiencia del espectador
8. Política. Las secuencias de créditos pueden condensar ambiente físico, estilo
visual, tono dramático, naturaleza genérica, personalidad individual, espíritu
cultural o universo ideológico de la película a la que preceden
Bibliografía
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Barthes, Roland: S/Z. Traducción de Nicolás Rosa. México, Siglo XXI Editores, 1980 (ed. or. En francés, 1970).
Kermode, Frank: El sentido de un final. Estudios sobre la teoría de la ficción. Barcelona, Gedisa, 1986 (1967).
Lagny, Michelle (ed.): Le générique des années 30. Vincennes, Presses Universitaries de Vincennes, 1986.
McCracken, Robert D.: Director’s Choice. The Greatest Film Scenes of All Time and Why. Las Vegas, Marion Street Publishing, 1999.
Mourges, Nicole de: Le générique de film. París, Méridien Klincksieck, 1994. Plummer, Mary: Title Design Essentials for Film and Video. Peachpit Press, 2007.
Rocaiola, Josep María: “Els titols de crédit, entre la ignorancia i la glória”, Tripods núm. 13, Barcelona, 2002, 107-124. Artículo consultado en la página de la revista en internet, agosto de 2010.
Bibliografía
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Tylski, Alexandre: Le générique de cinéma. Histoire et fonctions d’un fragment hybride. Toulouse, Université de Toulouse-le-Mirail, 2008.
Zavala, Lauro: “La minificción audiovisual: Hacia un nuevo paradigma en los estudios sobre la minificción”, en La era de la brevedad. El microrrelato hispánico. Actas del IV Congreso Internacional de Minificción, Universidad de Neuchatel, 6 a 8 de noviembre de 2006. Irene Andrés-Suárez y Antonio Rivas, eds. Palencia, España, Menoscuarto, 2008, 207-229.
----------: La minificción bajo el microscopio. México, Dirección de Literatura, Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), 2006. (Hay una edición colombiana publicada el año anterior (2005) en la Universidad Pedagógica Nacional de Colombia).
Sitiografía
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Emmy Nominations for the Best Title Sequence Design. Sitio consultado en agosto de 2010.
Forget the Film, Watch the Titles. www.watchthetitles.com
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Opening Sequence. Artículo en Wikipedia en inglés. Consultado en agosto de 2010.
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