Непременно двигаясь к свету
к 185летию со дня рождения
Ивана Николаевича Крамского
Знаменитый передвижник, один из главных реформаторов в искусстве XIX века, живописец и портретист, идеолог демократического художественного движения России 60-70х годов.
Иван Николаевич Крамской навсегда остался в истории русского искусства.
«Нам непременно нужно двигаться к свету, краскам, воздуху…но ка это сделать, чтобы не растерять по дороге драгоценнейшее качество художника- сердце»
И.Н. Крамской
Родился художник летом 1837 года в пригородной слободе Новая Сотня под Острогожском, что в Воронежской губернии. Воспитывался в семье чиновника-делопроизводителя, мещанина. Родители хотели, чтобы сын вырос и стал писарем, но планы невольно нарушил соседский художник-самоучка Михаил Тулинов. Он открыл маленькому Ване мир искусства и научил рисовать акварельными красками. С тех пор мальчик при каждой возможности хватался за карандаш и зарисовывал окружавший мир.
В 12 лет Иван Крамской окончил курс Острогожского училища, получив грамоты по всем предметам. В том же году подросток лишился отца и отправился работать. Устроился в городской Думе, где ранее трудился в должности писаря отец. Но желание рисовать не пропало, и парень устроился ретушером у фотографа, с которым объездил всю Россию. Мастерство молодого ретушера достигло таких высот, что его называли «богом ретуши».
Уже тогда в Крамском проснулся талантливый портретист.
Позже, Крамской перебрался из провинциального губернского городка в Санкт-Петербург, где смог осуществить мечту, которую лелеял с детства: он поступил в Академию художеств. Юношу определили в группу профессора Алексея Маркова. Будущий живописец сразу стал лидером академической молодежи. В 1863 году в копилке талантливого художника очутились: Малая серебряная и Малая золотая медали. От главной награды – Большой золотой медали и оплаченной 6-летней поездки за границу – Крамского отдаляла- малость: на творческом конкурсе следовало нарисовать картину на предложенную тему.
Однако изображать сюжет из скандинавской мифологии 14 из 15 претендентов на медаль отказались – в обществе рос интерес к реалистическому жанру, к картинам, в которых отображалась обыденная жизнь. Возглавил бунтарей Иван Крамской. Студентам отказали в прошении рисовать иной, не мифический сюжет, и они покинули выпускной экзамен. После окончания академии Крамской организовал и возглавил Артель свободных художников, куда вошли выпускники и единомышленники. Мастера брали заказы на портреты и копии известных полотен, иллюстрировали книги.
Позже, живописец основал новое творческое объединение, назвав его Товариществом передвижных художественных выставок. Вместе с Крамским соучредителями товарищества стали Григорий Мясоедов, Алексей Саврасов, Василий Перов и др.
Художники-передвижники противопоставляли себя приверженцам академизма, доставляли во все города империи передвижные выставки, популяризируя искусство и приближая его к народу.
На выставках передвижников желающие могли приобрести понравившиеся полотна.
Одно из них – «Майская ночь» кисти Крамского – купил меценат и галлерист Павел Третьяков. Мистический сюжет, навеянный повестью Николая Гоголя художник нарисовал в Малороссии.
В 1872-м Иван Крамской сделал последние мазки на полотне «Христос в пустыне», ставшем его известнейшей работой. Картину тут же приобрел Третьяков. Работа произвела фурор, и альма-матер живописца хотела присудить Крамскому звание профессора, но он отказался.
«Майская ночь», 1871
«Христос в пустыне», 1872
В 1880-е Иван Крамской поразил и расколол общество полотном «Неизвестная». Изображенная женщина не принадлежит к высшему обществу, которая одета по последнему слову моды тех лет, что считалось неприличным у знатных дам. Критик Владимир Стасов вынес вердикт полотну, назвав его «Кокотка в коляске». Многие современники сошлись во мнении, что на портрете – богатая содержанка. Третьяков отказался покупать картину , и ее приобрел промышленник Павел Харитоненко.
Сейчас эта картина – один из бриллиантов московской Третьяковской галереи- известна всем и каждому на территории постсоветского пространства. «Неизвестную» называют русской Джокондой.
«Неизвестная», 1883
Ивана Крамского по праву называют идейным лидером передвижничества, ярчайшим представителем демократического искусства ХIХ столетия. Портреты художника удивительно человечны и одухотворены. Именно портреты Крамского находятся на вершине его творческого наследия, и современники по праву называли их портретами-картинами, ибо за лицами всегда обнажались: «драма души» или «драма жизни человека» Техника живописи Крамского – тонкая законченность, тщательное и детальное изображение лиц. Пейзажи художник почти не рисовал, но в полотнах «Майская ночь» и «Лунная ночь» гениально изобразил лунный свет.
«Лунная ночь», 1880
«Портрет художника Ивана Шишкина», 1873
«Девушка с распущенной косой», 1873
«Портрет жены и дочери художника», 1875
«Портрет Павла Третьякова», 1876
«Портрет императрицы Марии Фёдоровны», 1881
Болезнь сердца (аневризма аорты) и стала причиной смерти живописца. Он скончался за работой – рисуя портрет доктора Карла Раухфуса.
Иван Николаевич Крамской не дожил всего2 месяца до своего 50-летия.
Похоронен на Тихвинском кладбище Александро-Невской лавры.