A parceria da atriz e bailarina Fera Carvalho Leite com o autor e diretor de teatro Bob Bahlis se consagrou com o espetáculo VELHA D+ em cartaz desde novembro de 2021 e já conta com mais de 100 apresentações no RS e em outros estados. A partir de muitos pedidos do público maioritariamente feminino e com idade acima de 40 anos, a dupla oferece uma oficina com conteúdos de dança, teatro, criatividade e textos de mulheres como Clarice Lispector e Martha Medeiros além textos autorais ou de escolha das alunas. Ao final cada participante se sentirá mais solta, criativa e terá uma cena de monólogo para si ou em grupo.

Fera traz em sua bagagem de 30 anos como atriz nos palcos e telas, um Mestrado em Artes Cênicas, Especialização em Pedagogias do Corpo e da Saúde (ambos na UFRGS), formação em Viewpoints em Nova York, estudo constante em Comunicação Não-Violenta (CNV) e Ativismo Quântico (Quantum Academy). Inspirada também no processo de Julia Cameron O Caminho do Artista e A Arte da Escuta (Ed. Sextante), Fera trabalhará basicamente sobre o momento pré-expressivo das participantes. O objetivo será preparar o corpo-mente promovendo a liberação de fluxos nos sistemas músculo-esqueléticos, mentais e energéticos para o movimento e a criatividade. 

Bob é um dos diretores de teatro mais atuantes do RS com diversos espetáculos de comédia, drama, musical e infantil. Dramaturgo e professor de teatro, escreveu e dirigiu a peça em homenagem ao atleta Fernandão, "Um certo capitão Fernando". Recentemente dirigiu um musical com Carlinhos Carneiro, chamado "Coração de Búfalo”, o monólogo "Teddy, o amor não é para amadores", "Sylvia Plath" e a peça sobre o preconceito de idade, o monólogo “Velha D+”. Seu foco nesta oficina será o trabalho de texto e construção da cena de monólogo.

CONTEÚDO E METODOLOGIA

A preparação corpo-mente se dará com exercícios de relaxamento, consciência e percepção corporal, regulação do tônus muscular, improvisações com contato, tempo e espaço (Contato Improvisação e Viewpoints), estudos e escritas sobre si (páginas matinais) e conversas empáticas. As práticas convidarão à busca de reflexões sobre sentimentos, necessidades e valores que nortearão um sentido de propósito criativo expandido para o dia a dia fora da oficina. 

Abordaremos questões fundamentais para a narração de histórias e monólogos, como: relação com o imaginário, tradição oral, narração criativa, ferramentas lúdicas. A oficina  terá como base uma série de exercícios práticos para que as alunas descubram a melhor maneira de contar uma história. O monólogo é baseado na ação que envolve personagens, tempo, espaço e conflito. Seus elementos são: narrador, enredo, personagem, espaço e rimo. Dessa forma, o texto interpretado pelas participantes, deverá apresentar uma determinada estrutura oral. Esquematizando a oralidade do texto: apresentação; desenvolvimento do ritmo; clímax; desfecho.