CONCLUSIONES DE LOS CABILDOS REGIONALES (SÍNTESIS)
1. Legislación cultural. Hacia una ley federal de Cultura.
§ Vinculación entre lo público y lo privado. Ley de mecenazgo.
§ Instrumentación de mecanismos de cooperación locales, municipales, provinciales, nacionales e internacionales.
§ La necesidad de una legislación local para la asignación de fondos para la Cultura.
§ Cumplimiento de la legislación en vigencia.
§ Creación de un banco de referencia legislativa de las distintas escalas, municipal, provincial y nacional (Digesto).
§ Inventario de recursos humanos y técnicos.
§ El aporte privado regulado por el Estado, con amplia participación de la sociedad civil y sus Instituciones.
§ Jerarquización de los recursos humanos aplicados, mecanismo de concursos, en cargos de Directores y Áreas
§ Descentralización de recursos y programas, canales para su eficaz aplicación.
§ Aporte económico de un 3% del Presupuesto anual del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires, para el desarrollo de los Programas Regionales (anual).
§ Incorporación de una legislación para el financiamiento de Museos y Archivos Históricos.
§ Promoción de la Actividad Artística de la Región en ámbitos del Instituto Cultural de la provincia de Buenos Aires.
§ Desburocratización de la administración del Instituto Cultural de la provincia de Buenos Aires.
§ Mayor porcentaje de profesionales de la Cultura en los organismos en relación a los cargos políticos.
§ Necesidad de una legislación local, provincial y nacional que regule la asignación de fondos para la Cultura.
§ Dada la falta de indicadores culturales, es necesario propiciar la generación de base de datos legítimos, locales, regionales y provinciales.
§ Políticas específicas para las industrias creativas como factor de desarrollo local.
§ Contemplar la relación existente entre Cultura, Turismo y desarrollo económico social.
§ Capacitación de recursos humanos para el manejo del Patrimonio para el establecimiento de políticas de protección idóneas.
§ Realizar la más amplia difusión de la Ley de Creación del Instituto Cultural para lograr su total aplicación.
§ Evaluar permanentemente la representatividad de los consejos para la democracia cultural que deciden sobre proyectos, para dar ;legitimidad y transparencia a los mismos.
§ Que el Congreso provincial cree una comisión de estudio y seguimiento del armado del anteproyecto de la Ley Nacional de Cultura y las reformas a la Ley 13.056, sobre el financiamiento, que rinda cuentas de su trabajo al Instituto Cultural y al Consejo para la democracia Cultural.
§ Que los Cabildos permanezcan como un espacio abierto dentro de las regiones culturales.
§ Conformación de un equipo provincial, plural, representativo y democrático con especial participación de las regiones culturales, que será el encargado de llevar las posturas de la Provincia de Buenos Aires al II Congreso Argentino de Cultura, dando el puntapié inicial en esta discusión sobre la Legislación Cultural, y proponiendo la confección y posterior sanción de la Ley Federal de Cultura y Leyes Complementarias.
§ Instar a que la Ley Federal de Cultura y demás leyes complementarias formen parte del Acuerdo del Bicentenario.
§ Alentar la sanción de una Ley Nacional de Financiamiento. Mecenazgo, Patrocinio y Promoción de la Cultura unificando criterios y textos de los proyectos que se encuentran sin tratamiento en la Cámara de Diputados de la Nación y de la Ley de Promoción Cultural para la Ciudad Autónoma de Buenos Aires sancionada por esa Legislatura en el año 2007.
§ Estudio, modificación y ampliación de la Ley provincial 10.419 ‘ Ley de Patrimonio y Fondos COAP. Inclusión en la Ley de fuentes de recursos para el financiamiento de la conservación del Patrimonio Cultural Provincial, estableciendo un porcentaje consensuado sobre el monto total del Presupuesto Anual del Instituto Cultural. Inclusión en la Ley, del sistema utilizado en el Programa de Conservación y Preservación de Obras Públicas de Infraestructura Provincial (conocido como Decreto 132), dada su positiva experiencia, con las siguientes propuestas: 1) Creación de una partida presupuestaria específica al efecto.
2) Programación Bianual de las Obras a ejecutarse.-
3) Ejecución obligatoria, como mínimo, de 1 (una) obra en cada uno de los 134 Municipios.-
4). Elección por parte de los Gobiernos Municipales de esa obra obligatoria a ejecutarse, dentro de cada uno de los 134 Municipios de la Provincia, con aprobación de los equipos técnicos de la Dirección Provincial de Patrimonio Cultural que actuarán al efecto.-
3) Cultura e integración. La construcción de la Patria Grande.
a. Vida cotidiana y creatividad social.
b. Pueblos originarios e inmigrantes: incidencia de su bagaje imaginario y simbólico.
c. Identidad, pertenencia y desarrollo cultural.
d. Diversidad y pluralismo cultural.
· Reconocer a la cultura como hecho social y productivo fundamental de desarrollo humano y social que no puede ni debe asumirse de una manera desarticulada en ninguno de sus ámbitos de aplicación (transversalidad en la construcción de políticas culturales públicas dentro y fuera del aparato estatal local)
· Identificar y localizar saberes y promover la creación y/o consolidación de circuitos que permitan generar igualdad de oportunidades de acceso a la producción y disfrute de bienes y servicios culturales.
· Fortalecer las capacidades organizativas y productivas de los sujetos, tornándolos protagonistas y favoreciendo la integración social en la diversidad.
· Comprometer a los distintos actores sociales en la construcción colectiva de políticas públicas de descentralización, participación e integración para la constitución de redes que contribuyan a crear nuevos sentidos sociales.
· Reconocer y atender la diversidad de demanda que caracterizan a una sociedad abierta y plural con el propósito de ahondar en las prácticas democráticas y de inclusión social
· Apuntar a fortalecer y dinamizar la visibilidad de rasgos identitarios, generando confianza, legitimando saberes locales y toda otra acción que surgiera, que permita pensar a la cultura como herramienta de transformación social, de construcción de ciudadanía y de generación de capital social en pos del óptimo cumplimiento de los derechos culturales y, fundamentalmente, de la equidad.
· Toma de conciencia y decisión política para lograr el desarrollo de las prácticas artísticas como eje generador de transformación social. Asignación presupuestaria.
§ Priorizar para la puesta en marcha de acciones la articulación con otros organismos públicos, organizaciones sociales y con todos los actores culturales que bregan por los mismos objetivos.
§ Producir espacio de encuentro que fomenten la asociatividad.
§ Visto los procesos de fragmentación y exclusión social que hemos atravesado consideramos fundamental: el respeto y la defensa de las identidades locales de cada comunidad y de su producción simbólica combatiendo los estigmas existentes y construyendo sociedades más justas y equitativas.
4) Prácticas artísticas y transformación social.
a. El desarrollo de prácticas artísticas no formales como factor de inclusión social.
b. El desarrollo de prácticas artísticas en instituciones.
c. El rol de los centros culturales y las organizaciones sociales comunitarias.
d. Arte y cultura juveniles.
Instalar la Cultura como una herramienta y un factor esencial para la transformación social hacia una sociedad equitativa.
§ Categorización: En el sentido de que el gobierno provincial considere la necesidad de otorgar una categoría institucional al Gabinete Social con sus respectivas condiciones.
§ Selección: cada distrito optará, de acuerdo con sus necesidades de su comunidad por el o los proyectos a desarrollar y, por ende, el o los proyectos que obtendrán categoría institucional municipal.
§ Articulación: coordinación de objetivos, proyectos, propuestas entre las áreas de Cultura, Educación, Desarrollo Social de la Provincia y con otros organismos de diferentes jurisdicciones.
§ Interacción: distintos programas del gabinete social interactuando entre ellos y produciendo sucesivas retroalimentaciones y enriquecimiento de las propuestas o proyectos.
§ Especialización: reconocer y a partir de ese reconocimiento implementar programas especiales para aquellas disciplinas que presentan problemáticas y requerimientos específicos en algunos de sus géneros.
§ No Competencia: propiciar la realización de encuentros o jornadas que no tengan carácter competitivo, por ejemplo, talleres, muestras, espectáculos, exposiciones, etc.
§ Interdisciplinariedad: ampliar las ramas artísticas son generadoras de cambios sociales positivos.
§ Detectamos la necesidad de fortalecer las capacidades organizativas y productivas propias de cada Región a partir del financiamiento de Proyectos que tiendan al cooperativismo
§ Es indispensable garantizar el Derecho de acceso, consumo y producción de los bienes culturales de toda la población, particularmente a aquellos que se encuentran más marginados, fortaleciendo y potenciando esa identidad, y rompiendo con el “mito” de que sólo hay manifestaciones culturales en las ciudades o grandes centros urbanos.
§ Se hace imprescindible destinar recursos económicos para apoyar Programas, Planes y Proyectos comunitarios que tengan como eje a la cultura como herramienta de transformación social
§ Se aconseja fortalecer el vínculo y articulación con organismos no gubernamentales que trabajen sobre la realidad social con herramientas culturales.
§ Favorecer la aparición de nuevos intereses culturales a través del desarrollo de prácticas artísticas destinadas a los sectores de mayor vulnerabilidad.
§ Estimular prácticas interdisciplinarias entre los gestores, artistas y demás trabajadores de la Cultura, a través de la compenetración de éstos sobre las realidades sociales en las que intervienen y de la capacitación necesaria para actuar en dichas realidades.
§ Desarrollar prácticas de transformación en todos los sectores para intervenir en la mirada que la sociedad tiene de sí misma, atendiendo a la diversidad que la constituye.
§ Promover nuevos escenarios que favorezcan espacios de participación innovadores.
§ Instar al sostenimiento y continuidad de las políticas culturales y establecer mecanismos de monitoreo sobre sus procesos y resultados.
5) Formación de públicos; desarrollo de la capacidad de apreciación cultural y de recepción crítica de medios.
§ Diseño de programas de promoción a nuevos actores culturales.
§ Visibilidad a nuevos escenarios y espacios públicos.
§ El estado responsable de generar escenarios de acceso a los bienes culturales.
§ Promover una mayor articulación con la Dirección Gral. de Cultura y Educación para impulsar un incremento de las prácticas de expresión artística en las Escuelas y el uso formalizado de las mismas en los casos en los que no exista otra infraestructura disponible.
§ Entender que la inclusión social es hoy un objetivo primordial de la gestión Cultural.
§ Propender a esquemas de fortalecimiento de la sociedad civil a través de la transmisión de saberes que apunten a sistemas de autogestión, captación y generación de recursos, sin que ello signifique el desentendimiento del Estado en el sostenimiento de la Cultura.
§ Contemplar mecanismos que faciliten la obtención de indicadores para el diseño de las políticas Culturales y para medir el impacto de sus resultados, y que permitan identificar prácticas de calidad que puedan modelizarse.
§ Revalorizacion y recuperación del espacio de Cultura en el Programa provincia de los “ex Torneos Bonaerenses”, a través del Instituto Cultural de la provincia de Buenos Aires, redefiniendo sus objetivos y financiamiento. Proponer que se considere el Proyecto de Certamen Cultural Bs. As. la Provincia, edición 2009
6) Gestión de patrimonio tangible e intangible.
7) Cultura y municipio. La cultura en los planes de desarrollo local.
a. Articulación con los medios de comunicación locales. Construcción y consumo de una agenda local.
b. La gestión cultural como factor dinamizador del desarrollo local.
c. La cultura local como sector productivo: la elaboración de bienes y servicios, la generación de valores y beneficios y la creación de empleos y riqueza.
d. Los circuitos culturales y turísticos como generadores de entidad y promotores de emprendimientos.
e. Innovación en la generación de empleo.
§ Desde los actores se advierte la necesidad de gestionar, articular, generar diálogo y establecer una política Cultural que involucre a la mayor parte de la población, desde un trabajo en equipo, Provincia, Región, Municipio.
§ Generar un espacio de discusión y debate permanente en cada región, para establecer valores que definan la integración regional, respetando la particularidad de cada región.
§ Incorporar a los representantes de Turismo y Cultura en las reuniones ejecutivas de las regiones.
§ Establecer un evento o proyecto cultural común, anual, que promueva la integración y desarrollo de la región, respetando sus pautas culturales.
§ Establecer un medio de comunicación común regional, con financiamiento provincial, que permita difundir y coordinar agendas comunes
§ Profundizar la Regionalización de la Provincia, reconociendo en ellas un verdadero espacio que facilita la viabilidad, tanto de los Programas Provinciales a ejecutarse en determinados territorios, como los Proyectos que surjan de las Regiones y se propongan al Gobierno Provincial
§ Establecer un mecanismo de Coparticipación, donde los proyectos Regionales sean financiados de forma equitativa por el Instituto Cultural
§ Generar un espacio específico dentro de las Áreas Municipales de Cultura a fin de realizar una correcta gestión sobre el Patrimonio Cultural en cada Municipio de la Provincia de Buenos Aires, con una especial articulación con las demás áreas relacionadas a la cuestión
§ Pensar una estrategia conjunta, en el marco del 2º Congreso Provincial de Cultura, de todas las Áreas Municipales de Cultura de la Provincia a fin de incentivar a los Gobiernos locales (Ejecutivos y Deliberativos) a jerarquizar dichas Áreas al rango de Secretaría (o equivalente), separándola de otras Áreas con las que se encuentren juntas; siendo su responsable miembro del Gabinete del Departamento Ejecutivo Municipal, como Auxiliar directo de los Intendentes, como primer paso. Luego de ello aspirar a la figura de Instituto Cultural local como un ente con autarquía, tomando como modelo al Instituto Cultural de la Provincia.-
§ Es fundamental el fortalecimiento de la integración de los ciudadanos mediante la ampliación de los servicios culturales disponibles y la puesta en valor de las expresiones de sus habitantes.
§ El municipio debe estar donde está la gente.
§ Trasladar cada una de las áreas que integran el Instituto Cultural a los municipios a través de asistencias y programas para garantizar la continuidad de una política cultural.
§ Generar intercambio de bienes y servicios culturales entre la provincia y los municipios, facilitando el acceso a los mismos. Aquellos insumos que la provincia posee a nivel técnico, de producción y artístico.
§ Promover la creación de ordenanzas, decretos y otros tipos de normas legales que permitan que las acciones continúen mas allá de las gestiones que las impulsan.
§ Facilitar la llegada de asistencia permanente en los barrios.
§ Promover la asociatividad.
§ Promover un área de comunicación y prensa en cada área de Cultura, la creación de una red de intercambio regional y la creación de otros medios que generen y contengan información propia y a nivel local, regional, provincial y nacional.
7. Las articulaciones entre las políticas culturales y comunicacionales ante los desafíos del desarrollo.
§ La presencia de un estado descentralizador y desconcentrador: como promover y difundir las disciplinas tradicionales y las expresiones pequeñas o novedosas.
§ Cadena de valor: investigación, desarrollo, distribución y comercialización del producto cultural.
§ Fortalecer una política de comunicación atendiendo a las distintas modalidades: a) comunicación comunitaria b) medios tradicionales – gráfica, radio, audiovisual c) nuevos soportes tecnológicos.
a)
8. “Certamen Cultural 2009”
§ Revalorizacion y recuperación del espacio de Cultura en el Programa provincia de los “ex Torneos Bonaerenses”, a través del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires, redefiniendo sus objetivos y financiamiento.
- Qque el Instituto Cultural realice un programa, organizado integralmente por sus equipos, que contemple un Certamen Cultural Bonaerense, según propuesta analizada y discutida (Ver adjunto). Que este proyecto se trabaje en comisión en el Congreso Provincial del 11 y 12 de septiembre de 2008 en Mar del Plata.
- Se propone además:
- Desarrollar los Módulos de Capacitación, y que su implementación sea Regional.
- Analizar y definir los criterios para los Niveles de participación.
- Evaluar para la Premiación:
- Abuelos: Viajes en conjunto con el Área de Turismo para que conozcan destinos turísticos de Argentina.
- Juveniles: Armar un listado de becas y participación en Encuentros, Fiestas Populares para ganadores , según las distintas disciplinas
- Armar y presentar por separado los Reglamentos Específicos para Abuelos y Juveniles.
- Que se analice la incorporación de categorías:
- Máster: de 40 a 59 años
- Jóvenes: de 18 a 25 años.
- Proponer que en las Regionales, las disciplinas de conjunto reciban un puntaje para elaborar un orden de mérito y que sólo los mejores puntajes concurran a la final, de acuerdo a las posibilidades presupuestarias.
- Realizar las reglamentaciones específicas de cada disciplina, con participación de representantes de las regiones culturales.
- Que el proyecto con todos los aportes realizados sea considerado en e 2º Congreso Provincial en Mar del Plata 2008
- Dar fuerte impulso a los aspectos referidos a Desarrollo y Capacitación como parte fundamental del sentido de inclusión Social del programa
- Que la Capacitación esté orientada a ampliar la base de participación (abuelo y jóvenes), a perfeccionar a los profesotes de los Municipios, y a formar jurados en la región.
- Que se impulse desde un lineamiento provincial la creación de la figura del Coordinador específico a nivel municipal para este programa, que desarrolle durante todo el año tareas de difusión, gestión y promoción.
- Recomendar a los Municipios de la Región que profundicen la articulación con otras áreas especialmente Juventud, Tercera Edad y Discapacidad, para garantizar el mejor desarrollo del programa en el distrito
- Que el Instituto Cultural profundice la relación de trabajo articulado con los Ministerios de Educación, Desarrollo Social y Turismo para garantizar distintos aspectos del Programa.
Evaluar fuertemente el presupuesto que se va a asignar al Programa, no solo para la Competencia, sino especialmente en Capacitación, Difusión y Promoción Social.
_ Evaluar fuertemente el presupuesto que se va a asignar al Programa, no solo para la . Competencia, sino especialmente en Capacitación, Difusión y Promoción Social.
Tener en cuenta las siguientes sugerencias sobre las disciplinas planteadas:
· Danzas Extranjeras como categorías únicas.
· Solista instrumentos: Viento - Cuerda - Percusión
· Conjunto vocal instrumental que sea uno solo
· Artistas Plásticos: -Incorporar nuevo soportes
- Incorporar escultura en Abuelos.
· Teatro que el suplente vaya a la final.
· Sacar: manualidades y labores y Reseña Histórica
· Agregar metales en Disciplinas Especiales.
· Que se incorporen Disciplinas Escolares.
· Que haya asignaciones de horas de artística de la Dirección General de Cultura y Educación para el fomento del programa en las Escuelas.
- Incorporar categorías de 50 años hasta 60 años
§ Promover acciones tendientes a visualizar a las Industrias Culturales como sector de gran productividad y generador de empleo
§ Generar y fortalecer los Emprendimientos Productivos de Base Cultural,
§ El incentivo de redes de cooperación en niveles regionales, provinciales, nacionales e internacionales, potenciando la asociatividad como herramienta de desarrollo.
§ Generar programas de formalización del sector
§ Discutir políticas/legislación/ proyectos que garanticen una mayor equidad en la difusión de los bienes y servicios culturales diversos
§ Promover el desarrollo de la Provincia de Buenos Aires como Set de Filmacion, promoviendo las inversiones, revinculando con los actores audiovisuales locales. E insistir, en este sentido, en la formalización y radicación de oficinas de permisos de filmación a nivel municipal.
- Potenciar la red de medios de comunicación locales en consonancia con el contenido del proyecto de Ley de radiodifusión.
- Potenciar los vínculos con la Provincia y Municipio.
- Instar a los Municipios a crear figuras de replicación de información a fin de organizar estas redes y poder tener registros contundentes de los actores culturales de cada Municipio.
- Profundizar en toda la Provincia a Través del ICP, la capacitación en el área, priorizando la identidad profesional, diferencia entre gestión y administración, y la concientización de la tarea de la gestión cultural.
- Realizar Encuentros de capacitación periódicos en todas las regiones, a partir del cruce de experiencias y enfoque de la acción cultural de cada ciudad, rescatando las experiencias positivas de cada una, y equiparando las de aquellos gestores de vasta trayectoria, como así también de los formados académicamente.
- Proponer un medio de comunicación regional para la capacitación y la información de la acción de cada ciudad, con financiamiento Provincial.
• Trabajar en la docencia, especialmente en los primeros años de estudio sobre la apropiación del Patrimonio, esta recomendación ya figuraba en las conclusiones de los documentos internacionales de los años 30.
• Recuperar las festividades, y cualquier otra actividad relacionada con las tradiciones populares y que están íntimamente vinculadas al patrimonio intangible.
• Realizar actividades sociales con el objetivo de abrazar la identidad local y la cohesión social con actividades culturales que incluyan celebraciones como el día internacional de los monumentos y sitios o el de los museos.
• Crear una asociación de museos, al estilo de MUSAS La Plata, a nivel Conurbano Sur y proponer se replique en otras regiones. Esta modalidad permitiría relacionar los museos de cada región e interrelacionarse entre regiones y abordar temas específicos.
• Elaborar un Plan de trabajo sobre figuras históricas locales, a través de espectáculos teatrales, donde se sume historia regional más ficción, con una modalidad semejante a lo que hace el IC con “El teatro y la Historia” pero abordando personajes de carácter local.
• Utilizar los sitios y ámbitos históricos como escenario naturales de producción de audiovisuales