Carlos Garcia Estevez
“Este curso está dedicado a descubrir, construir los arquetipos de nuestros días a la vez que desarrollar un teatro contemporáneo donde el actor es el autor de su propia creación.”
Improvisación es la llave del vibrante mundo de la Commedia dell´Arte. Este curso es una rigurosa y concreta introducción a las técnicas del teatro del gesto; enraizadas en una generosa, honesta y directa filosofía de hacer teatro.
A través de una experiencia hilarante y de permitir los errores, el actor aprende la articulación del movimiento, el uso del punto fijo y la composición en el espacio, y la implicación con los estados emocionales necesarios para hacer vivir la máscara. El actor es puesto siempre en desequilibrio aprendiendo rápido y profundamente. El alumno no solo mejora su entendimiento sobre el arte de la escena sino que dará un paso cualitativo hacia su autonomía como artesano de su propio arte.
Este curso se concentra en entrenar el cuerpo y en desbloquear la imaginación del actor. Cuando el cuerpo está al servicio de la imaginación y la imaginación al servicio de la historia, todos los límites de actuación desaparecen. La estructura de la máscara ofrece un marco concretísimo donde el actor puede improvisar dentro. Paradojicamente, la máscara no enmascara sino que desenmascara al actor. Revela del actor sus malos hábitos así como sus niveles más profundos y honestos.
Este entrenamiento actoral ayuda a descubrir infinidad de posibilidades. El trabajo es preciso y vulnerable pero por encima de todo: está vivo!!!
Los personajes arquetípicos de la Commedia, capitano, pantalone, il dottore, son para el actor una entrada a un alto nivel de juego actoral y performativo donde el deseo de vivir en escena gobierna todo. Hambre, miedo y deseo son la moneda de cambio de estos personajes. Como Jacques Lecoq decía: 'En un momento un personaje puede caer en lagrimas por la muerte de su padre y segundo después puede estar tremendamente feliz ya que la sopa esta lista.'
El curso consiste en:
• Análisis del movimiento
• Transformación/Metamorfosis física
• De la Tragedia a la Comedia
• Musicalidad y Timing
• Máscara y personajes arquetípicos
• Improvisación y composición de escenas– Canovaccio
• Estudio de la interacción entre el actor y el público
La compañía internacional de teatro Teatro Punto, dirigida por Carlos García Estévez y Katrien van Beurden, está reconocida por su único y efectivo acercamiento pedagógico de la actuación con máscara y teatro del gesto. Actores, directores y profesores de teatro de Estados Unidos y de numerosos países Europeos han experimentado un considerable crecimiento en su trabajo escénico al haber pasado por el entrenamiento de Teatro Punto. Combinando un fuerte rigor con una gran euforia y placer por el juego, los profesores provocan a los participantes hasta su nivel más alto de locura, pero manteniendo la precisión, la claridad y la honestidad.
Que dijeron los participantes sobre Teatro Punto…
"Teatro Punto crea una energética, concentrada y excitante atmosfera en la cual los actores se vuelven deseosos en tomar riesgos y reírse de sus propios errores. Los alumnos que participaron en el training siguen entusiasmados sobre este.”Judith Chaffee, Boston University
"El poder de la imaginación ya no es un grito del pasado. Yo vi el trabajo de Teatro Punto y fue una experiencia conmovedora. " Frans Strijards, Director
"Como dirían los actores de Teatro Punto, el cuerpo no miente. Los miembros de la compañía modelan la filosofía de la disciplina, creatividad y placer de juego sin excepción. Los actores participantes crecieron como artistas, actores y personas." David McDonald, New York Wagner College
“En el verano de 2008 fui muy afortunada: el training de TEATRO PUNTO fue una de las mejores experiencias que he tenido, por dos razones principales: la técnica y la gente. TEATRO PUNTO ha desarrollado un acercamiento a la Commedia dell´Arte a partir de un proceso cuidadoso de desconstrucción (de la Commedia dell´Arte tradicional), el análisis de sus elementos (movimiento, mascara, personaje, etc) y de reconstrucción de un nuevo’ tipo’ de Commedia.”Ellada Evangelou, Dramaturga Lefkosia, Chipre